NOBEL DE LITERATURA

Premio Nobel alternativo de literatura 2018

La New Academy, fundada después de que se cancelara el premio 2018 como resultado del escándalo de asalto sexual, anuncia la lista de cuatro preseleccionados.

Mientras la escandalosa Academia Sueca busca su alma después de la cancelación del premio Nobel de Literatura de este año*, un premio de reemplazo creado por una serie de figuras culturales suecas ha presentado una lista que incluye al novelista de fantasía británico Neil Gaiman y la superestrella literaria japonesa Haruki Murakami. El premio de la New Academy en literatura se estableció después del escándalo que sacudió a la Academia sueca, cuando el esposo de uno de sus miembros fue acusado de agresión sexual y el Nobel posteriormente suspendido debido a la "reducción de la confianza pública". 

Neil Gaiman

La alternativa Nobel sigue el mismo cronograma que el premio original, pero en lugar de un pequeño y reservado panel seleccionando al ganador, la Nueva Academia -formada por más de 100 figuras culturales suecas- pidió a los bibliotecarios de Suecia nominaciones. Los 47 nombres presentados se abrieron a una votación pública, con un jurado de expertos, presidido por la editora y editora independiente Ann Pålsson, listo para considerar a los cuatro autores finales antes de anunciar un ganador en octubre.

Al anunciar sus finalistas, la New Academy dijo que Gaiman, cuyas obras van desde la novela gráfica Sandman hasta el galardonado título infantil The Graveyard Book, fue "una verdadera superestrella en la comunidad de fantasía".

Gaiman tuiteó que estaba "encantado" de estar en la lista final. "Ganar no me haría más feliz que estar en esa lista. Así que no creo que sea contra oponentes, simplemente como estar en una compañía gloriosa y honrada ", escribió.

Haruki Murakami

Murakami, frecuentemente candidato al Premio Nobel de Literatura, es "uno de nuestros autores y traductores más famosos", dijo la New Academy, cuyo trabajo, que incluye las novelas Norwegian Wood y The Wind-Up Bird Chronicle, "fusiona la cultura pop". con un realismo mágico feroz ".

Maryse Condé
















La lista final se completa con dos escritoras. La novelista Maryse Condé, cuyos trabajos incluyen a Desirada y Segu, es "uno de los autores más sobresalientes del Caribe", según la New Academy, al escribir sobre "cómo el colonialismo ha cambiado el mundo y cómo los afectados recuperan su herencia". 

Kim Thúy, quien nació en Saigón y creció en Canadá, es la otra candidata finalista. "Sus historias pintan los colores de Vietnam y los aromas y sabores también, así como los peligros del exilio y la búsqueda de identidad", dijo la New Academy.

Kim Thúy

El premio New Academy busca recompensar a un escritor que cuenta la historia de "humanos en el mundo", en comparación con los miembros de la Academia Sueca, que seleccionan al ganador del Premio Nobel que produce "la obra más destacada en una dirección ideal".

"La New Academy fue fundada para garantizar que se otorgará un premio literario internacional en 2018, pero también como un recordatorio de que la literatura debe asociarse con la democracia, la apertura, la empatía y el respeto", dijo la New Academy, que se disolverá en diciembre, una vez que el premio haya sido presentado.

"En un momento en que los valores humanos se cuestionan cada vez más, la literatura se convierte en la fuerza opuesta a la opresión y a un código de silencio. Ahora es más importante que nunca que se otorgue el mayor premio literario del mundo”.

Ningún premio Nobel de Literatura se otorgará en 2018, y la Academia Sueca tiene la intención de anunciar dos ganadores en 2019.

*https://lamusaencantada.blogspot.com/2018/05/nobel.html

HENRY MOORE

Cornelius Gurlitt: Esbozo de Henry Moore encontrado entre  el arte saqueado por los nazis

Maev Kennedy

Un dibujo de acuarela de Henry Moore, identificado entre un tesoro de arte nazi en el Kunstmuseum de Berna.

 Fotografía: BBC / PA

Un auténtico boceto de acuarela de Henry Moore, uno de los artistas británicos más famosos del siglo XX, ha sido identificado entre la famosa acumulación de Gurlitt de más de 1.500 obras, muchas de ellas botín nazi heredado por el traficante de arte alemán Cornelius Gurlitt de su padre.

Hildebrand Gurlitt, padre de Cornelius, que originalmente entró en posesión de obras de arte de valor incalculable que fueron tomadas por los nazis. Fotografía: AP

El boceto a color de figuras reclinables, que data de la década de 1920, ha sido identificado a través del programa de la BBC Fake or Fortune. y se cree que es el único trabajo del Reino Unido en la gran cantidad de pinturas y dibujos descubiertos en Alemania en 2012.

 Aunque muchas de las obras de arte que incluyen piezas de Claude Monet, Paul Cézanne, Pablo Picasso y Otto Dix tienen orígenes profundamente contaminados, robados por los nazis o como resultado de ventas forzadas de coleccionistas judíos, el programa también estableció que el dibujo, que data de la década de 1920, en realidad fue dada por Moore a un museo alemán, y fue comprada antes de la guerra por el padre de Gurlitt.

Se pidió al programa que investigara los orígenes y la autenticidad del dibujo del Kunstmuseum en Berna , el museo de arte más antiguo de Suiza, que surgió como el único heredero de Gurlitt cuando murió de insuficiencia cardíaca en 2014. Un tribunal alemán invalidó un desafío al lo hará un pariente, y las obras de la colección se exhibirán ahora en Berna y en un museo en Bonn , con una explicación completa de la historia de la colección.

Philip Mould, un experto en arte y co-presentador del programa, dijo que el dibujo fue un fascinante trabajo temprano de Moore. "No solo sabemos que es totalmente genuino, sino que ha sido limpiado de la malvada perspectiva de que fue saqueado por el arte nazi, lo que permitirá que Berna lo muestre una vez más al público".

Gurlitt heredó las obras de su padre, Hildebrand Gurlitt, quien amasó su colección personal mientras operaba como marchante de arte para los nazis, incluyendo la compra de arte para Adolf Hitler. Muchas obras de su colección fueron confiscadas de museos y coleccionistas cuando los artistas fueron condenados por los nazis como "degenerados".

La escala de la colección era desconocida hasta que su hijo recluido, que ocasionalmente vendía obras de arte individuales, fue investigado por evasión de impuestos. Las búsquedas en sus casas en Alemania revelaron la verdadera extensión de la colección, con imágenes encontradas apiladas entre latas acumuladas y cajas de comida. Murió durante una extensa investigación sobre la colección, incluido un intento de identificar a los propietarios originales para que las obras robadas pudieran devolverse.

Ahora se estima que el boceto de Moore vale alrededor de £ 70.000, debido a su historia emotiva tanto como a su valor intrínseco como obra de arte.

SOLEDAD:

El placer de la soledad


Pilar Jericó

Nuestra agenda, incluso en vacaciones, ha de incluir un tiempo para estar con nosotros mismos, sin móviles y sin televisión

Somos animales sociales, ya lo decía Aristóteles. Necesitamos a los otros para vivir y para darle sentido a lo que hacemos. Pero también necesitamos estar con nosotros mismos, sin interrupciones, sin móviles o redes sociales y sin nada que implique ruido externo. No hablamos de la soledad profunda, que nos aterra, sino de un tiempo para reflexionar, que nos ayuda a ser más exigentes, más creativos y más felices. Casi nada. Veamos por qué es beneficiosa y cómo conseguirlo.

Primero, saber convivir con la soledad nos hace más libres. Cuando nos angustia estar a solas, nos agarramos como un clavo ardiendo a relaciones que pueden ser nocivas o a planes que en el fondo no nos gustan, pero que nos alivian. En la medida que sabemos convivir a solas con nosotros (que no estamos hablando de ir de ermitaños, que es otra cosa), podemos ser más exigentes con los que nos rodean y por supuesto, nos ayuda a conocernos más a nosotros mismos.

Segundo, la ciencia ha comprobado que la soledad nos permite valorar más lo que tenemos. Allá por los 90 Reed Larson, profesor de desarrollo humano de la Universidad de Illinois, llevó a cabo un estudio con adolescentes en el que se les pedía que llevaran un buscapersonas. Durante unos días tenían que decir con quién estaban, qué hacían y cómo se sentían. El estudio demostró que cuando estaban solos se encontraban más tristes pero, curiosamente, después de dicho tiempo cuando volvían a estar en compañía sus indicadores de felicidad aumentaban más comparativamente. De algún modo, podemos decir que la soledad actúa como una brújula, que nos hace valorar más lo que tenemos o, como resume Larson, “actúa como una medicina amarga".

Y por último, nos ayuda a desarrollar más nuestro talento. Los grandes científicos no hubieran llegado a sus conclusiones si no hubieran tenido espacios para desarrollar su trabajo a solas. Incluso, los líderes más admirados necesitan asumir la soledad en la toma de determinadas decisiones que no siempre se entienden, pero que son necesarias, según el análisis publicado en Harvard Business Review. Si no dedicamos tiempo al trabajo en solitario, será difícil que todo nuestro potencial se desarrolle, porque la presión de grupo no siempre ejerce un impacto positivo en nosotros.

En definitiva, si cierta soledad es buena, necesitamos poner un paréntesis al entorno y aprender a estar con nosotros mismos. Por ello, deberíamos hacernos una pregunta sencilla: ¿cuánto tiempo pasamos al día sin que el mundo o las obligaciones nos distraigan? Nuestra agenda incluso de vacaciones ha de incluir un tiempo para estar con nosotros mismos, sin móviles, sin televisión. El objetivo es no crear una soledad guiada por redes sociales o por la tele, sino un tiempo que nos permita reflexionar, disfrutar de nuestras aficiones, hacer deporte o simplemente, no hacer nada. Y aunque no se entienda por quienes nos rodean o estemos en medio de un jaleo inmenso, necesitamos defenderlo con la pareja, la familia o los amigos. Solo así seremos capaces de conocernos mejor, de descansar y de disfrutar más de las personas que están a nuestro lado.

Laboratorio de la Felicidad.

VAN GOGH EN EL ASILO

Van Gogh en el asilo francés

Maev Kennedy

Noche estrellada - 1889

Detalles del período más desgarrador en la vida de Vincent van Gogh, incluidos los nombres de los hombres que compartieron su año de encierro en un manicomio en el sur de Francia, y sus colapsos mentales cuando trató de envenenarse con sus propias pinturas, han sido revelados

Fue un período de angustia pero extraordinaria creatividad para Van Gogh, en el que produjo algunas de sus obras más deslumbrantes y queridas, ahora en colecciones de museos de todo el mundo, todas basadas en breves presentaciones, las vistas a través de la ventana con barrotes de su habitación y otros días pintando en los jardines de asilo.

El autor y periodista Martin Bailey, experto en la vida de Van Gogh , ha rastreado el registro de admisiones y otros registros de Saint-Paul de Mausole, un pequeño asilo en las afueras de Saint-Rémy-de-Provence, para el período en que Van Gogh fue admitido como paciente privado, una estadía pagada por su hermano Theo.

Autorretrato con sombrero de paja















El registro muestra que Vincent van Gogh, de 36 años, oriundo de Arles pero nacido en los Países Bajos, fue admitido el 8 de mayo de 1889. A través del registro, Bailey localizó a los 18 pacientes varones, incluyendo a un anciano sacerdote, Jean Revello y Henri Enrico. Bailey logró unir muchos de los nombres con los certificados de defunción y otras pruebas, y los detalles de las condiciones médicas y el tratamiento mínimo en un libro posterior del director de asilo.

The Siesta

 Van Gogh describió a sus compañeros pacientes, a quienes llamó "mis compañeros en la desgracia", sumidos en silenciosa resignación, sin tratamiento y nada para llenar sus días, excepto la siguiente comida, comida con una cuchara debido al riesgo de cuchillos y tenedores.  En una carta, describió las largas noches: "Uno continuamente escucha gritos y aullidos terribles como de animales en una casa de fieras".

El artista fue juzgado por su hermano y amigos por no ser apto para vivir solo después de mutilarse, cortarse la oreja y presentarla, envuelta en papel, a una joven prostituta en un burdel local, tras el colapso de una propuesta de asociación artística con Paul Gauguin.

Iris

Bailey, cuyo libro Starry Night, Van Gogh at The Asylum, se publicó este lunes, dijo que el registro era clave para descubrir detalles previamente desconocidos del tiempo del artista recluido allí, incluido el hecho de que ninguno de sus amigos de Arles, a 16 millas (25 km) de distancia, ni su hermano Theo alguna vez lo visitaron.   Theo Van Gogh se mantuvo informado por la corriente de cartas ilustradas de su hermano, pero también por noticias del director de asilo de los tres graves colapsos de Van Gogh a lo largo del año, cuando las pinturas que intentó tragar tuvieron que ser quitadas, y él estaba confinado a una habitación pequeña, desnuda y cerrada en lugar de su dormitorio brillante habitual y estudio separado en un piso superior.

Autorretrato: Fragmento

El director, Théophile Peyron, escribió: "En varias ocasiones intentó envenenarse ya sea tragando colores que usaba para pintar, o ingiriendo parafina, que le había quitado al encargado mientras llenaba sus lámparas". Su hermano, recién casado y esperando su primer hijo en París, se mantuvo alejado.  Bailey dice: "Ahora aprecio el ambiente tan aterrador que debe haber sido para Van Gogh."  "Eso hace que sea aún más sorprendente que haya podido crear algunas de sus mejores y más optimistas pinturas en tal situación. También estoy convencido de que fue su arte lo que le permitió sobrevivir”.  Se había sugerido que Van Gogh podría haber sido enviado a un asilo en Marsella que tenía más de 1.000 pacientes, lo que Bailey cree que habría destruido al artista.

El asilo de Saint-Paul, que sigue siendo parte de un hospital psiquiátrico, fue una vez un monasterio. Como asilo, originalmente albergaba a más pacientes, inicialmente ofrecía alojamiento de primera, segunda y tercera clase a diferentes precios. Al llegar Van Gogh, el ala masculina estaba casi vacía, por lo que cada hombre tenía mucho espacio.

Las condiciones mejoraron bajo un nuevo director de una etapa anterior, la vida allá por el tiempo de Van Gogh era aburrida, pero no brutal.

Van Gogh fue liberado el 16 de mayo de 1890, a petición propia, a pesar de la evidencia de un colapso mental después de sus breves descansos anteriores del manicomio. Ansiaba pintar nuevos paisajes de primavera, culpó a la compañía de sus compañeros pacientes por su colapso anterior y más prolongado, y escribió "la prisión me aplastaba".

La nota médica final describió a Van Gogh como "curado". Viajó al norte de Francia para comenzar de nuevo, pero después de un estallido final de creatividad, murió en dos meses, 36 horas después de pegarse un tiro en el estómago mientras pintaba en los campos de verano.

Café Terrace at Night, 1888.

"Ha habido sugerencias de que su muerte fue un accidente o incluso un homicidio, pero eso no tiene sentido", asegura Bailey. "La evidencia de su estado mental en el año anterior hace incontrovertible que se quitó la vida, pero fue gracias al asilo, su fuerza de voluntad y su arte que sobrevivió ese año en el que fue capaz de crear tanto "

Starry Night, Van Gogh at the Asylum , escrito por Martin Bailey, es publicado por White Lion Publishing

POEMA

Historia de un amor 

Cristina Peri Rossi 

Para que yo pudiera amarte

los españoles tuvieron que conquistar América

y mis abuelos

huir de Génova en un barco de carga.

Para que yo pudiera amarte

Marx tuvo que escribir El Capital

y Neruda, la Oda a Leningrado.

Para que yo pudiera amarte

en España hubo una guerra civil

y Lorca murió asesinado

después de haber viajado a Nueva York.

Para que yo pudiera amarte

Catulo se enamoró de Lesbia

y Romeo, de Julieta

Ingrid Bergman filmó Stromboli

y Pasolini, los Cien Días de Saló.

Para que yo pudiera amarte,

Lluís Llach tuvo que cantar Els Segadors

y Milva, los poemas de Bertolt Brecht.

Para que yo pudiera amarte

alguien tuvo que plantar un cerezo

en la tapia de tu casa

y Garibaldi pelear en Montevideo.

Para que yo pudiera amarte

las crisálidas se hicieron mariposas

y los generales tomaron el poder.

Para que yo pudiera amarte

tuve que huir en barco de la ciudad donde nací

y tú resistir a Franco.

Para que nos amáramos, al fin,

ocurrieron todas las cosas de este mundo

y desde que no nos amamos

sólo existe un gran desorden.

(de Aquella noche, 1996)

INTERROGANDO AL PAPA

¿Cómo se atreve el Papa a pedir a los católicos comunes expiar el abuso infantil?

Joanna Moorhead

Fue la desesperación de la jerarquía de la iglesia para protegerse lo que condujo a estos horrores. Debe reformarse, no nosotros.

La iglesia católica está en crisis: la espantosa historia surgió la semana pasada del abuso clerical que se remonta décadas atrás en Pennsylvania, donde al menos 1000 niños fueron víctimas de 300 sacerdotes.

En el Reino Unido, recientemente se publicó un informe sobre el comportamiento de los monjes en dos importantes escuelas católicas. Ese informe, de la investigación independiente sobre el abuso sexual infantil, detalla (y créanme, los detalles son horrendos) abuso durante 40 años, afectando tal vez a cientos de niños: la verdadera magnitud de los crímenes probablemente nunca se sabrá. Al igual que en Pensilvania, las autoridades de la iglesia trataron de encubrirlo, por lo que en ambos lugares, estos son crímenes dobles cometidos por hombres ordenados. En primer lugar, abusaron de los jóvenes más vulnerables bajo su cuidado; y luego otros hombres ordenados -generalmente figuras más importantes- permitieron que el abuso continuara buscando proteger, no a los niños de los que eran responsables, sino a ellos mismos y a sus preciosas reputaciones.

Y ahora, después de un embarazoso interludio, el Papa Francisco se ha pronunciado. Él nos ha enviado una carta, una " carta sin precedentes ", nos dicen. Él reconoce los crímenes de la iglesia, promete cero tolerancia (sobre el tiempo) y luego invita a "todo el pueblo santo y fiel de Dios a un ejercicio penitencial de oración y ayuno, siguiendo el mandato del Señor".

Me gustaba el Papa Francisco. Carismático y cálido, parecía genuino en su cuidado por las causas que deben preocupar a un líder cristiano. Pero aquí, pontífice, veo rojo cardenal. Porque, ¿cómo te atreves a pedirles a los católicos comunes como yo que expiar los pecados de estos atroces clérigos? ¿Cómo te atreves a llamarnos a arrepentirnos por sus pecados?

La verdad acerca de la iglesia católica es que no es adecuada para su propósito, y no ha sido adecuada para su propósito durante muchos años. Hubo un breve intento, en la década de 1960 durante el segundo concilio del Vaticano , en la reevaluación, ¡y luego se cerró de golpe! La puerta estaba cerrada. Ha sido administrada por un grupo de misóginos egoístas durante demasiado tiempo, y ahora sabemos que tienen un número sorprendente de pedófilos en sus filas. 

El mayor horror acerca de pedirle al "pueblo de Dios" que se arrepienta es esto: la iglesia ha fallado. Ha estado demasiado listo y dispuesto a emitir órdenes para el resto de nosotros, y el milagro es que todavía hay algunos laicos católicos que en realidad continúan manteniendo algunas de esas órdenes. Por el contrario, muchos sacerdotes, como sabemos ahora, no solo incumplen las reglas sino que las menosprecian de la peor manera posible, arruinando las vidas de las personas más preciadas en medio de ellos.

La iglesia católica ha fallado horriblemente, en incluir a las mismas personas que podrían haber ayudado a que sea una mejor organización: es "fiel". La democracia se descarta, se frunce el ceño, se ignora: hace 50 años, este año, teníamos un documento llamado Humanae Vitae, que prohibía el uso de anticonceptivos. Cuando la gran mayoría de los católicos occidentales, en una demostración de democracia práctica, decidieron ignorarla (la posición moral, en mi opinión y en la de muchos otros), simplemente enterró la cabeza en la arena y dijo que estábamos equivocados. Cuando gente como yo hizo campaña y argumentó a favor de que las mujeres sean admitidas al sacerdocio (Estoy hablando de hace 30 años - no hay mujeres que quieran unirse a sus filas ahora) nos dijeron que nos calláramos; de hecho, el debate sobre el tema fue totalmente clausurado por el Papa Juan Pablo II. A los sacerdotes se les dijo que no se comprometieran con nosotros en eso: lo probé en varias ocasiones, pero las conversaciones terminaron abruptamente.

Así que es increíble que la respuesta del Papa a los problemas actuales es pedirle a la gente que expía por ellos. Necesita pensar mucho y proponer algo muy diferente de toda esta charla y, de hecho, de todas estas reuniones con las víctimas de abuso (veremos que eso volverá a ocurrir ahora cuando visita Irlanda).

Por supuesto, es bueno pedir perdón, pero se lo repite una y otra vez. Ahora él necesita hacer algo. La única buena noticia es el milagro de que todavía quedan algunos laicos en la iglesia católica (por alguna razón toda la institución parece preocuparse por la falta de sacerdotes, cuando la falta de congregaciones es un tema mucho más crítico). La respuesta adecuada a la avalancha continua de informes sobre el alcance del abuso es reducir el poder del clero y llamar a quienes podrían ayudarlo a volver a la normalidad. En otras palabras: el pueblo de Dios. Pruébalo, Francis.

• Joanna Moorhead escribe  principalmente sobre la crianza de los hijos y la vida familiar