PIERRE BONNARD

Disfrutando a Bonnard

Mark Brown 

Un detalle del comedor de Pierre Bonnard en el campo (1913). Fotografía: Tate Modern

La galería de Londres les dice a los visitantes cuál es la mejor manera de disfrutar el espectáculo de 2019 dedicado al pintor francés

La Tate Modern ha prometido sesiones "lentas" y etiquetas más grandes para una exposición de pinturas de un artista que los curadores creen que se disfruta mejor si los visitantes se toman su tiempo.

La galería anunció el lunes los detalles de uno de sus grandes espectáculos de 2019, la primera gran exposición del Reino Unido durante 20 años dedicada a las obras vibrantes y realzadoras de la vida del artista francés Pierre Bonnard.

Pierre Bonnard:Self Portrait

















"Sus pinturas realmente recompensan un escrutinio muy cercano y prolongado", dijo Matthew Gale, el jefe de pantallas en Tate Modern y curador del espectáculo Bonnard. "Algo que tal vez sea más un desafío para nosotros en esta época, pero es algo que se alentará en esta exposición".

Dining Room on the Garden

Persuadir a los asistentes a los museos a pasar más tiempo mirando una pintura no sería tarea fácil, dijo Gale. "Obviamente, uno no puede obligar a la gente a mirar lentamente, pero uno puede alentarlo".

Los detalles precisos de cómo funcionarían las sesiones de aspecto lento aún no se han resuelto, pero, según Gale, podría tratarse de un evento con boletos para grupos de personas y un comisario que analiza de cerca solo dos o tres obras.

Eso permitiría a las personas ver cosas que no son inmediatamente aparentes. 

Tomemos, por ejemplo, el estudio gloriosamente amarillo de Bonnard The Studio with Mimosa 1939-46 , prestado por el Centro Pompidou de París, lleva un tiempo darse cuenta de la figura en la esquina derecha.

The Studio with Mimosa, 1939-46 (oil on canvas)

Frances Morris, la directora de Tate Modern, también prometió sellos más grandes de lo normal para la visita, para que la gente no tenga que acercarse para ver el título y el propietario de la obra

"Es la queja más grande que tenemos entre los miembros del público, que no pueden leer las etiquetas", dijo. "Interrumpe el aspecto. Mostrar a Bonnard de esta manera muy atenta será una revelación ".

Habrá alrededor de 100 obras en la exposición que se centrarán en sus colores intensos que, según el programa, transformaron la pintura en la primera mitad del siglo XX.

El espectáculo trazaría cuatro décadas de trabajo del artista, desde la aparición de su estilo distintivo en 1912 hasta su muerte en 1947, y resaltaría aspectos menos conocidos de su carrera.

Por ejemplo, dos obras raramente vistas que muestran la respuesta de Bonnard a la vida durante la primera guerra mundial se mostrarán juntas en el Reino Unido por primera vez desde que fueron pintadas. Una aldea en ruinas cerca de Ham (1917) muestra desolación y miseria, mientras que el 14 de julio (1918) muestra la celebración nacional.

 Armisticio (1918). 

Gayle dijo que Bonnard era un hombre "notoriamente tímido" y que se consideraba que era una figura solitaria. "Una de nuestras aspiraciones de nuestro proyecto es insertarlo de nuevo en la historia, para ver cómo respondió a las circunstancias que lo rodean".

Museos y colecciones privadas de todo el mundo prestarán importantes obras de Bonnard como Dining Room in the Country (1913) proveniente del Instituto de Arte de Minneapolis y The Violet Fence (1923) del Museo de Arte Carnegie en Pittsburgh .

View from the Artist's Studio, Le Cannet

Después de Tate Modern, la exposición viajará a Copenhague y Viena.
Pierre Bonnard: The Color of Memory estará en Tate Modern del 23 de enero al 6 de mayo de 2019.