HOY

Final de año

Jorge Luis Borges

Ni el pormenor simbólico
De reemplazar un tres por un dos
Ni esa metáfora baldía
Que convoca un lapso que muere y otro que surge
Ni el cumplimiento de un proceso astronómico
Aturden y socavan
La altiplanicie de esta noche
Y nos obligan a esperar
Las doce irreparables campanadas.
La causa verdadera
Es la sospecha general y borrosa
Del enigma del tiempo;
Es el asombro ante el milagro
De que a despecho de infinitos azares,
De que a despecho de que somos
Las gotas del río de Heráclito,
Perdure algo en nosotros:
Inmóvil.

POEMA

Savoir faire

Claribel Alegría 

          Imagen: Shaun Ferguson

“…Mi gato negro ignora

que va a morir un día

no se aferra a la vida

como yo

salta desde el tejado

ligero como el aire

se sube al tamarindo

arañándolo apenas

no lo amedrenta el paso de los puentes

ni el callejón oscuro

ni el pérfido alacrán

mi gato negro ama

a cuanta gata encuentra

no se deja atrapar

por un único amor

como lo hice yo…”.

NETFLIX Y SU REVOLUCIÓN

Netflix  cambió el cine para siempre

 Ryan Gilbert

Marriage Story 

La intensidad de la recepción de la audiencia a The Irishman and Marriage Story ha dejado de lado a la industria del cine. De repente, el futuro ha llegado, pero ¿hay alguien además de Netflix feliz?

El año y la década están terminando y la batalla parece haberse perdido. En su televisor, computadora portátil, tableta o teléfono inteligente, la evidencia está ahí, fría como un cuerpo en la losa: The Irishman de Martin Scorsese y Marriage Story de Noah Baumbach, dos de las películas más impresionantes del año, ahora están disponibles para ver en un momento de su elección, o para jugar en segundo plano mientras chatea, come, se desplaza por las redes sociales o las ignora por completo.

Estas películas han ingresado a nuestros hogares sin experimentar el ciclo de vida cinematográfico tradicional: unos meses en la pantalla grande, luego otros tres o cuatro meses en el limbo antes de llegar a DVD, televisión y al circuito de repertorio, donde verán el resto de sus películas. días. La mayoría de las personas no están dispuestas a esperar tanto tiempo, y Netflix ha sido fundamental para predecir, modelar y satisfacer nuestra impaciencia. No solo ha cerrado la ventana de estreno teatral, sino que ha atravesado un ladrillo. Atado a ese ladrillo hay una nota que dice: "Bienvenido al futuro".

Es cierto que ambas películas se reprodujeron exclusivamente en cines durante poco menos de un mes. Pero si un titán establecido como Scorsese puede negociar solo tres semanas miserables, ¿qué esperanza hay para los recién llegados en las estribaciones de sus carreras? Quizás el mayor shock es la velocidad con la que la industria ha capitulado; después de todo, solo han pasado cuatro años desde que Netflix produjo su primera película original, Beasts of No Nation.

El año pasado, hubo resistencia a la idea de que una película de Netflix podría ganar un Oscar a la mejor película, y se consideró ampliamente que la reacción violenta contra Netflix (dirigida por Steven Spielberg, quien argumentó que las películas, después de una carrera teatral simbólica para calificar para la consideración de los premios, ir directamente a la transmisión no debería ser una disputa para los Oscar) le costó a Roma a Alfonso Cuarón el primer premio.

Pero Roma era una película de arte, independientemente de su presupuesto de marketing muy poco artístico. No se puede decir lo mismo de The Irishman o Marriage Story, que tienen estrellas de renombre y un alcance comercial y atractivo que supera con creces la imagen de Cuarón. Y si la vida teatral acortada de estas nuevas películas ha afectado negativamente su posición, ya sea entre el público o la industria, eso no se refleja en la amplitud de la discusión en línea o la primera ola de nominaciones a los premios.

Aquellos de nosotros que nos imaginamos puristas del cine podemos quejarnos de todo lo que nos gusta de que las películas se vean disminuidas por la prisa con la que han llegado a nuestras pequeñas pantallas. Pero cuando se anunció a los contendientes de los Globos de Oro esta semana, fue un amor total de Netflix , con 34 agradecimientos a las producciones de cine y televisión del servicio de transmisión, incluidos 17 compartidos entre The Irishman, Marriage Story (la película más popular con seis nominaciones), The Two Popes, protagonizada por Anthony Hopkins y Jonathan Pryce, y el vehículo de Eddie Murphy Dolemite Is My Name.

Los que argumentan que todo es por el bien de la realización de películas deben recordar que Netflix está alquilando su primer cine en la ciudad de Nueva York, un solo cribador dedicado exclusivamente a su propio producto, con planes de abrir otro en Los Ángeles. Es un movimiento que huele a "integración vertical" : la práctica, prohibida por la corte suprema de los Estados Unidos en 1948, mediante la cual los principales estudios no solo producían películas, sino que también poseían y monopolizaban los cines en los que se mostraban.

También es difícil tomarse en serio la imagen de Netflix de sí mismo como el guardián del cine cuando dio a conocer a principios de este año una instalación para permitir a los espectadores echar un vistazo a su contenido a una variedad de velocidades. Las versiones abreviadas de la literatura clásica una vez atrajeron acusaciones de filisteísmo, mientras que el acto de concertar The Irishman se considera como una respuesta necesaria a un mundo agitado.

Por otra parte, algo más se ha hecho evidente en las consecuencias de la profanación de Netflix de la experiencia teatral. La gente está viendo The Irishman and Marriage Story: millones de personas, de hecho, muchos de ellos discuten y diseccionan estas películas en una serie de números que habrían sido impensables bajo el viejo sistema. En un espíritu de generosidad, podría decirse que Netflix ha revivido algo cercano a esa experiencia cultural unificadora que los televidentes mayores recordarán de los días de tres canales, cuando todos debatirían febrilmente la Play for Today de la noche anterior.

Carol Morley, cuyo thriller Out of Blue fue lanzado este año, se siente ampliamente positiva sobre estos cambios en el panorama visual. "La transmisión es importante y una excelente manera de llegar a mucha más gente, así que estoy dispuesta a eso", dice ella. “Para algunos de mis parientes más jóvenes que viven en ninguna parte cerca de un cine y los encuentran caros, significa que tienen acceso a películas como nunca antes lo habían hecho. Entonces hay una democratización, que es para bien. Pero tener una película distribuida y encendida en el cine significa que está garantizada su revisión. Al menos tiene algo de impulso y hace algo de ruido, mientras que las películas independientes lanzadas directamente a la transmisión pueden no generar ningún ruido, por lo que desaparecen. Tener un estreno en el cine es como el anuncio de la película y su vida posterior ".

Siempre se vería un nuevo Scorsese, cualquiera que sea la plataforma en la que se estrenó, y Netflix, que nunca publica cifras de visualización a menos que tenga algo de qué jactarse, se ha apresurado a anunciar su impresionante éxito: 26 millones de personas vieron al menos el 70% de El irlandés en su primera semana de streaming. Menos claro es el destino de una película como Atlantics, el inquietante drama migratorio de Mati Diop, que Netflix rompió después de su estreno en Cannes, evitando claramente la prohibición de la competencia en las películas producidas por el servicio de transmisión. (Esto siguió a la infame disputa de 2017 cuando el presidente del jurado, Pedro Almodóvar, dejó en claro que no otorgaría premios a películas que no tenían garantizado su estreno en el cine, en ese caso, The Meyerowitz Stories de Baumbach y Okja de Bong Joon-ho.) Atlantics comenzó a transmitirse el mes pasado, aumentado por una carrera teatral limitada (pero no exclusiva). Es poco probable que aparezcan cifras para una película tan marginalmente comparativa, lo que plantea una pregunta filosófica intemporal: si una película aclamada franco-senegalesa está disponible en Netflix, donde termina sin marca y en gran medida no vista, ¿realmente se ha mostrado?

POEMA

Alabemos a las mujeres tontas

Margaret Atwood

—las cabezas huecas, las descerebradas, las rubias explosivas:
las adolescentes tercas demasiado tontas para escuchar a sus madres;
todas las que tienen relleno de colchón entre oreja y oreja,
todas las empleadas de lujo que nos desean un buen día, nos dan el cambio mal, mientras se retocan el super peinado en el espejo,
aquellas que meten al caniche recién bañado en el microondas,
y aquellas cuyos novios les dicen que el chicle de clorofila es anticonceptivo, y se lo creen;
todas las que se muerden las uñas de nervios porque no saben si hacer pis o salir del wáter, todas las que no saben escribir pis ni wáter, todas las que se ríen, complacientes, de chistes tontos como este, aunque no los entiendan.

No viven en el mundo real, nos decimos, benévolas: pero, ¿qué clase de crítica es esa?
Si se las arreglan para no vivir en él, tanto mejor. También nosotras preferiríamos no vivir en él.
Y en realidad no lo hacen, porque tales mujeres son ficciones: compuestas por otros, pero con igual frecuencia por sí mismas, aunque hasta las mujeres tontas son menos tontas de lo que aparentan: lo aparentan por amor.

Los hombres las adoran porque hacen que hasta los hombres tontos parezcan listos: las mujeres por la misma razón,
y porque les recuerdan las cosas tontas que han hecho ellas,
pero sobre todo porque sin ellas no habría historias.

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¡Admitámoslo, es nuestra inspiración! ¡La Musa como pelusa de polvo!
¡Y la inspiración de los hombres, también! ¿Por qué, si no, se compusieron
    las sagas de héroes,
de su fuerza cuasi-divina y sus hazañas sobrehumanas,
sino para la admiración de las mujeres a quien se juzga tan tontas como para
    creérselas?
¿De dónde, si no, quinientos años de poemas de amor,
por no hablar de esas canciones suplicantes, lastimeras, llenas de gemidos
    y sollozos musicales?
¡Dirigidas directamente a las mujeres tan tontas como para encontrarlas
    seductoras!
Cuando una hermosa mujer cae en desgracia, o se tira a ella,
alegando sus buenas intenciones, su deseo de agradar,
y abusan de ella, sobre todo si el que abusa es famoso,
si es lo bastante tonta o lo bastante lista, la pillan, como en las novelas
    clásicas,
y aparece en los periódicos, desconcertada y llorosa,
y de ahí directa al corazón.
¡Te perdonamos! Exclamamos. ¡Lo comprendemos! ¡Ahora hazlo
    otra vez!

Hypocrite lecteuse! Ma sembable! Ma soeur!
Alabemos a las mujeres tontas,
que nos han dado la Literatura.

LA NATIVIDAD DE BANKSY

La natividad de Banksy - con un agujero de bala en lugar de una estrella - presentada en Belén

Wissam Salsaa, gerente del hotel Walled-Off, fotografiado con la cicatriz de Belén de Banksy.

Scar of Bethlehem diseñado para hacer que la gente piense en cómo viven los palestinos en una ciudad dividida

La última pieza de Banksy, la versión del artista en un belén, ha sido presentada en un hotel en Belén.  La Cicatriz de Belén presenta un belén con María, José y el niño Jesús, pero en lugar de una estrella que cuelga sobre la cuna hay lo que parece ser un gran agujero de bala perforando una imponente pared gris.

La Cicatriz de Belén

La pieza ha aparecido en el Hotel Walled Off, propiedad de Banksy que domina el muro fronterizo en la ciudad dividida. Inaugurado hace dos años, se considera que el hotel tiene "la peor vista de cualquier hotel del mundo" y está lleno de obras de arte originales de Banksy.  "Amor" y "paz" están grabados con graffiti en inglés y francés en los bloques de concreto de la instalación, mientras que tres grandes regalos envueltos están a la vanguardia de la escena.

"Es una natividad", dijo el gerente del hotel, Wissam Salsaa, después de instalar la pieza. "Banksy tiene su propia contribución a la Navidad"."Es una excelente manera de presentar la historia de Belén, la historia de Navidad, de una manera diferente: hacer que la gente piense más" de cómo viven los palestinos en Belén.

El Hotel Walled Off colinda con el muro divisorio de Israel.

Lo más destacado del hotel es la habitación No 3, conocida como "Habitación de Banksy", donde los huéspedes duermen en una cama king-size debajo de una obra de arte de Banksy que muestra a un palestino y un israelí peleando con almohadas.

Israel comenzó a construir la barrera de separación, en partes de concreto, con otros tramos consistentes en cercas, en 2002 durante el levantamiento palestino o intifada.  Construido principalmente dentro de Cisjordania, Israel dice que el muro es necesario para evitar ataques, pero los palestinos dicen que los separa de Jerusalén.

Banksy es conocido por hacer declaraciones políticas con sus graffitis, y ha hecho incursiones previas en los territorios palestinos.    En una visita secreta, dibujó a una niña que fue empujada hacia arriba por globos en la pared divisoria, y se cree que entró en Gaza para dibujar cuatro murales callejeros, incluido uno en una puerta de metal que representaba a la diosa griega Niobe encogida contra los escombros de una casa destruida.

La identidad del artista de graffiti más conocido del mundo sigue siendo un misterio y no estuvo presente durante la revelación de su último trabajo. "Banksy está tratando de ser una voz para aquellos que no pueden hablar", dijo Salsaa, y agregó que estaba "creando un nuevo modelo de resistencia a través del arte".

Las festividades navideñas más tradicionales de Belén tendrán lugar la próxima semana en la iglesia construida en el lugar donde los cristianos creen que Jesús nació.

PERROS O GATOS ?

¿Deberías conseguir un gato o un perro? 

Diez preguntas que debes hacerte antes de comprometerte

La decisión de adquirir una nueva mascota no debe tomarse a la ligera, hay muchos factores a considerar. ¿Estás listo para la responsabilidad o no es el momento adecuado para ti? Te ayudamos a decidirte

Es común que los posibles dueños de mascotas tengan una idea clara del tipo de animal que desean antes de comprar o adoptar. Pero la diferencia entre lo que un propietario quiere y lo que un propietario debería tener de manera realista puede ser enorme. Es necesario tener en cuenta el estilo de vida, las finanzas y los problemas de salud para garantizar que su nueva mascota no se convierta en una de las decenas de miles que se entregan a los centros de adopción cada año , o en uno de los millones que viven con dificultades de comportamiento debido a una atención inadecuada. Elegir una mascota en función de su popularidad o ternura solo, en particular, es problemático, con muchos gatos y perros de raza pura de moda, como los gatos y pugs de Bengala. albergar predisposiciones genéticas a diversos problemas de salud y comportamiento que pueden ser un shock desagradable para los propietarios poco preparados.

Los cachorros pueden ser naturalmente lindos, pero enseñarles a portarse bien lleva semanas de entrenamiento.

Entonces, cuando se trata de elegir un gato o un perro, hay preguntas importantes que debe hacerse. Una de ellas es Pedigree v mestizo: ¿qué tipo de perro debes elegir?

Las razas de pedigrí de moda pueden verse bien cuando compartes fotos, pero vale la pena tener en cuenta que pueden ser propensas a problemas de salud.  Lo que debe considerar un futuro propietario antes de tomar la decisión, así como parte del apoyo que se ofrece para facilitar el ingreso de un animal a su hogar.

¿Cómo es tu estilo de vida?

Debe evaluar si su estilo de vida le permite comprometerse o no con una mascota. Si usted es alguien que se va de vacaciones con frecuencia o está fuera de casa con regularidad, particularmente en las noches o fines de semana, tener una mascota puede ser complicado. Debe tener no solo tiempo, sino paciencia y disposición para ejercitar a su mascota, así como jugar y relacionarse con ellos.

¿Cuánto espacio tienes en tu casa?

Los perros deben tener suficiente espacio para deambular libremente en el interior con su propia área de cama designada. Tener un jardín no es absolutamente necesario según el perro que tengas, ya que la cantidad de espacio al aire libre y el ejercicio dependen de la raza: cuanto más pequeño sea el perro, menos espacio necesitará. Los perros de trabajo grandes y las razas de alta energía como los dálmatas, los labradores y los perros esquimales deben caminar mucho y no deben estar en un espacio estrecho. Los gatos pueden vivir felices en el interior, especialmente si han estado dentro desde que eran gatitos, pero como los perros tienen algunos requisitos: deben ser estimulados y estar activos con juguetes que les permitan ejercitar sus instintos naturales como rascarse y cazar.

¿Es su hogar seguro y protegido?

La seguridad y la protección son muy importantes cuando está considerando tener una mascota. Debe pasar por su casa antes de presentar una mascota, especialmente una juvenil, para buscar peligros y moverlos o eliminarlos. Por ejemplo, el ibuprofeno es tóxico para los gatos y el chicle es peligroso para los perros. Debe revisar su hogar y jardín en busca de plantas tóxicas, revisar todos los mostradores, todos los gabinetes a nivel de mascotas (recuerde, los gatos son puentes expertos), botellas de productos químicos en el piso, cables eléctricos y otros peligros.

¿Qué tan estables son sus arreglos de vivienda?

Debe reconocer que las mascotas son compromisos a largo plazo y pensar en sus planes futuros. Antes de tener una mascota, es aconsejable pensar durante cuánto tiempo es probable que viva. La esperanza de vida promedio de un perro es de ocho a 13 años, dependiendo del tamaño y la raza, y la esperanza de vida promedio de un gato de interior es de 12 a 18 años. Debe hacer todo lo posible para anticipar posibles cambios en sus circunstancias, como mudarse de casa y, en el caso de los perros, cambiar de un espacio de trabajo que acepte mascotas a uno donde no se permita entrar. Obviamente, es imposible predecir con precisión cada Lo único que sucederá en el futuro, pero debe tener esta mentalidad.

¿Anticipa un cambio en su hogar?

Al tratar de reconocer sus planes a largo plazo en la vida, también debe pensar si está considerando tener hijos o no, o cómo le afectará tener una mascota si ya es padre. Según Stacey, las mascotas a veces se dejan en adopción como resultado de que las personas tengan hijos.

¿Cuánto estás dispuesto a gastar?

Podría decirse que uno de los factores más importantes a tener en cuenta al adquirir una nueva mascota es el costo. Muchos posibles dueños de mascotas tienden a centrarse en el gasto inicial de una mascota, sin darse cuenta de que habrá costos considerables, como vacunas, alimentos, ropa de cama, juguetes. Lo más importante es el seguro para mascotas. Las facturas veterinarias sin seguro pueden ser muy caras: no hay obra social para las mascotas, y si algo sale mal, no querrás estar en una posición en la que tengas que elegir entre tus próximas vacaciones y un tratamiento esencial para tu mascota. 

¿Alguien en su hogar tiene alergias o fobias?

Es importante asegurarse de que usted o su hogar no tengan alergias a las pieles ni a los animales. Si no sabe si este es el caso, intente pasar tiempo con la mascota de un amigo para averiguar o hablar con su médico acerca de la detección de alergias.

¿Estás listo para el período de ajuste?

Si tienes un cachorro, debes estar preparado para llorar. Lloran durante la noche en los primeros días de estar en su nuevo hogar. Instale una caja para cachorros o un espacio tranquilo y cerrado con una cama cómoda para darles un lugar donde se sientan seguros y protegidos. Inicialmente, esto se puede configurar cerca de su propia cama para que su cachorro se sienta menos solo por la noche, aunque no tenga la tentación de llevarlo a la cama con usted. Cuando se sientan cómodos durmiendo solos, puede mover gradualmente su caja a donde le gustaría que se ubicara en el futuro. La hora de acostarse de un gatito es más fácil; asegure el área para dormir y cerca de la caja de arena para que se pueda encontrar, y deje que su gato camine por el área hasta que duerma.

¿Te sientes seguro al entrenar a una mascota?

Ser un dueño responsable de mascotas significa enseñarle a su mascota cómo comportarse: el entrenamiento en la casa debe comenzar inmediatamente después de llevarlo a casa, y requiere mucha paciencia, tiempo y esfuerzo. Los cachorros pueden sentirse intimidados por su nuevo entorno, por lo que debe enseñar a su cachorro a conocer el vecindario y comenzar a entrenar fuera tan pronto como hayan recibido todas sus vacunas (generalmente alrededor de las 12 semanas). No es aconsejable que los cachorros se mezclen con otros perros hasta entonces. Los gatitos a menudo ya están entrenados en cómo usar una bandeja de arena para cuando llegan a casa; la mayor parte del período de socialización de un gatito se lleva a cabo mientras todavía están en el criador. A diferencia de los cachorros, usted es más limitado como propietario para influir en el comportamiento de su gato: el comportamiento natural, como rascarse, se puede redirigir a lugares más deseables, como rascando publicaciones , asegurándose de que estén en el área correcta.

¿Has hecho tu investigación?

Investigue de antemano la mascota que desea: puede encontrar tanta información en línea sobre la mascota que está pensando en obtener, y una búsqueda rápida puede evitar que obtenga una mascota que no satisfaga sus necesidades . Muchas personas no lo saben, pero si no se siente seguro sobre el cuidado de su nueva mascota, siempre puede obtener consejos de un veterinario antes de comprar su gato o perro.

MUSEOS ATESTADOS

Museos y Galerías.

Sirin Kale

A pesar de la lluvia, las sombrillas metidas en nuestras bolsas, nos empujamos cortésmente, al principio. Pero a medida que avanzo a través de la exitosa exhibición de William Blake de Tate Gran Bretaña este sábado por la tarde, la sensación de hostilidad de los compañeros visitantes se intensifica. En la obra maestra de Blake en 1793, Albion Rose, que mide unos escasos 25 cm por 21 cm, un scrum de visitantes se asoma y grúa sobre la cabeza del otro. Frente a 1805 La tentación y la caída de Eva de Blake, siento la inconfundible sensación de codos en las costillas.

Cuando llego a la habitación que contiene sus Libros iluminados, estoy a punto de rendirme, y no estoy sola. A mi lado, dos mujeres de mediana edad hablan sobre regresar en un día laborable, cuando la exposición estará menos concurrida. Quizás era de esperarse: la exposición ha tenido excelentes críticas. Pero mi experiencia no fue anómala. Aventúrate a muchas exhibiciones de gran éxito, particularmente en un fin de semana, y a menudo te encontrarás con multitudes abrumadoras. ¿Hay un exceso de interés público en el arte? ¿Están las galerías llenas de gente para maximizar las ganancias? ¿Y cuál es la mejor manera de satisfacer la creciente demanda de arte público sin convertir los museos en parques de diversiones, con colas muy manejadas?

"No fue agradable", recuerda Alex Goudie, un funcionario de 33 años de Liverpool, que asistió a la exhibición de Tutankamón de la Galería Saatchi el mes pasado. Al ver a las multitudes, el pensamiento inmediato de Goudie fue darse la vuelta y marcharse, a pesar de haber gastado £ 80 en la tarifa del tren y un boleto para el espectáculo. "Había unos cientos de personas en un área muy pequeña, tratando de vislumbrar estos artefactos".

No solo tienes que tener cuidado con los éxitos de taquilla: las galerías pueden ser tomadas como rehenes por sus piezas más famosas. Después de que Beyoncé y Jay-Z posaron frente a la Mona Lisa en un video musical de 2018, el número de visitantes al Louvre en París aumentó a 10.2 millones. En mayo, el personal salió en protesta por el hacinamiento persistente, explicando que la asistencia había aumentado en un 20% desde 2009, pero el personal de seguridad había disminuido en un 17%. Las cosas se pusieron tan mal que el New York Times recientemente solicitó que la Mona Lisa fuera trasladada a una instalación especialmente construida fuera del espacio principal para aliviar el hacinamiento.

La 'Mona Lisa' en la era de Instagram 

"Hemos tenido un fiasco de Mona Lisa todo el verano", dice la experta en museos Stephanie Nadalo de la New School University con un suspiro. Ella critica la decisión del Louvre de reubicar temporalmente las obras de arte más famosas de Da Vinci en la Galerie Médicis, mientras que su sala de Salle des États fue renovada. “Se sintió como un partido de rugby. Los guardias estaban perdiendo el control. La gente gritaba ".

Las instituciones fuera de las ciudades capitales también pueden experimentar presiones. "Hubo muchos codos", dice Edward Packard de su visita a la Biblioteca Weston de Oxford para su exposición Tolkien el año pasado. El profesor de 38 años, de Ipswich, descubrió que era imposible comprometerse con ninguno de los artefactos de manera significativa. "Si te pararas frente a algo por más de 20 segundos, encontrarías a alguien empujándote. Sobre todo porque soy alto. ¡La gente me quería fuera del camino!"

Esta tendencia ha estado sucediendo por algún tiempo. "Fue horrible", dice Lizzie Hughes, una artista de Londres, de 46 años, sobre su visita a Beyond Caravaggio en la Galería Nacional de Londres hace dos años. “Como estar en una discoteca. Ni siquiera podías ver las fotos: la multitud te empujaba. Fue aterrador ”.

¿Son realmente peligrosas estas multitudes? Probablemente no, dice Paul Townsend de Crowd Dynamics, expertos en control de multitudes. "Tendrán que seguir las normas de seguridad del edificio", dice. "Es poco probable que sea una multitud insegura". Pero puede haber una gran diferencia entre las condiciones óptimas para ver arte y la cantidad de personas que pueden estar legalmente contenidas en un espacio. "Cuando dejas entrar a demasiadas personas", dice Townsend, "comprometes la calidad de la experiencia".

En teoría, los boletos de entrada programada deberían evitar el hacinamiento. En la práctica, no lo hacen. Natalie Drenth, una oficial de marketing de Birmingham de 27 años, visitó recientemente Gauguin Portraits, también en la Galería Nacional. "La exposición estaba muy llena, a pesar de que se le asignó un espacio de tiempo asignado", dice ella. Levantarse temprano no parece ayudar: Hughes reservó un espacio para las 8.30 a.m para Christian Dior : Diseñador de sueños en el V&A de Londres a principios de este año. A las 9.45 de la mañana, la exposición estaba repleta. "El ambiente era muy malo".  “No podía involucrarme con el trabajo de una manera que significara algo para mí. Es exactamente lo contrario de cómo debería ser mirar el arte ".

Cuando tantas personas se apiñan en un espacio pequeño, el estado de ánimo puede ponerse rápidamente agrio. Un empleado de Tate, que no quería ser nombrado, dice que los visitantes a menudo se quejan de que hay demasiados niños: "Dicen que se está convirtiendo en un zoológico para niños". Goudie dejó el Saatchi después de presenciar una pelea entre dos personas que habían estado presionando. uno al otro frente a un sarcófago. "Me sentí aliviado de salir,  me ha quitado las ganas de ir a una gran exposición de nuevo".  El arte requiere espacio para ser apreciado adecuadamente.

¿A quién culpar? "Las galerías", dice Hughes con firmeza. “Es su espacio y están vendiendo los boletos. No puede ser tan difícil determinar cuál es el número óptimo de personas en un espacio. Obviamente los están empacando para ganar dinero ”. Es difícil no ver el hacinamiento como un síntoma de continuos recortes en la financiación de las artes: el 74% de las organizaciones artísticas han experimentado recortes en la financiación pública. 

Como resultado, las instituciones a menudo se llenan de éxitos de taquilla que se compartirán en las redes sociales. "Las galerías son negocios que quieren ganar dinero", dice el empleado de Tate, que destaca el espectáculo actual en Tate Modern de Olafur Eliasso , un viaje caleidoscópico a través de espectáculos de luces, salas de niebla y túneles de espejos. “Estás vendiendo a las personas una imagen para usar en su Facebook o Instagram. La gente quiere una foto de sí mismos en la sala de niebla. El arte se ha convertido en una marca que todos necesitan un poco ”.

Olafur Eliasson at Tate Modern

El aumento y el aumento de la fotografía de teléfonos inteligentes es otra causa de hacinamiento, ya que las personas permanecen mientras toman fotos. "Todos tienen que tomar una foto de un objeto para sentir que lo han visto", dice Nadalo. La fotografía fue prohibida en la retrospectiva 2016 Gustave Caillebotte en el Museo Kimbell, Texas, en un intento por mantener a la gente en movimiento. Se permitió a los visitantes tomar selfies fuera de la exposición en réplicas especialmente erigidas de las obras de arte más populares del francés.

Dada la grave situación de financiación, parece que la tendencia de éxito de taquilla continuará. "Los éxitos de taquilla son parte del juego". "Se necesita un éxito de taquilla para financiar las exposiciones que son académicamente interesantes o experimentales o que no atraerán a las multitudes". Un curador de V&A admitió estar al tanto del hacinamiento, pero agregó: "En términos de construir audiencias para los principales museos, las exposiciones de gran éxito son realmente importantes. El problema no se trata de hacer menos exhibiciones populares, sino de tratar de encontrar una manera de administrarlas cuando son grandes éxitos ”.

Algunas galerías han implementado ciertas medidas. Las reservas son obligatorias en la retrospectiva Da Vinci del Louvre y las entradas son limitadas: cuando se agotan, se agotan. La Bienal de Whitney 2010 de Michael Asher en Nueva York estuvo abierta durante 24 horas durante tres días consecutivos, para permitir la visita a la galería de personas que trabajan de nueve a cinco.En el Tutankamón de Saatchi, los cuadros de información se muestran en texto grande por encima de la altura de la cabeza, legibles para grandes multitudes. Algunas instituciones, como Tate, han implementado horas exclusivas para una experiencia de visita más tranquila.
Muchas de las galerías mencionadas aquí hicieron comentarios similares: que el número de visitantes se mantiene dentro de niveles seguros y el personal los monitorea continuamente, y los espacios de boletos de entrada programada ayudan a administrar exhibiciones populares. Pero a pesar de estos esfuerzos, está claro que la experiencia para muchos visitantes sigue lejos de ser óptima.

¿Por qué debería importarnos si nuestras galerías públicas están abarrotadas? Porque cuando un espacio se llena en exceso, a menudo son solo los pocos afortunados los que pueden involucrarse significativamente con el arte: los críticos en los avances, aquellos que pueden visitar los días de semana más tranquilos. Ghosh se pregunta si los críticos serían tan generosos si tuvieran que experimentar exhibiciones como miembros regulares del público. "Es una experiencia totalmente diferente si se es  un jugador humilde".

Para evitar las multitudes, Lizzie Hughes consideró sacar las membresías anuales de sus galerías favoritas, pero el precio de este acceso adicional era demasiado costoso. Ahora ella no va a espectáculos importantes. "Me hace sentir que estoy fuera de las conversaciones culturales,  porque no he visto las exposiciones que la gente ha visto".