Anish Kapoor: el 'tokenismo' de la
galería de arte con diversidad debe terminar
Mark Brown
Las galerías de arte deben trabajar en todo el mundo y aprovechar la oportunidad única creada por Black Lives Matter y la crisis de Covid-19 para alterar por completo su enfoque, dice el artista Anish Kapoor. Kapoor, de 66 años y miembro de la Royal Academy, es uno de los escultores británicos más respetados. Opera con la forma, el espacio, la luz, el entorno y los materiales para seducir al espectador. Suele producir su obra, muy geométrica, con materiales especializados, trabajados con sutileza para lograr diversos efectos.
Mientras se preparaba para abrir la primera exposición de arte a gran escala del Reino Unido desde que comenzó el cierre en marzo, Kapoor emitió críticas sobre el mundo de los museos. “Los museos contemporáneos necesitan detener el tokenismo. Recoge un artista iraní aquí, un artista sudafricano allí o lo que sea. Necesitan realmente comenzar a tratar de asumir adecuadamente ... ¿qué es la cultura contemporánea hoy en día? ¿Cómo lo representamos en los objetos de nuestros museos? No es sencillo. Pero el tokenismo ya no puede suceder”.
Kapoor que nació en Mumbai, presentó una serie de esculturas
al aire libre en Houghton Hall, en Norfolk. La instalación se organizó para principios de este año, pero se
retrasó debido a la pandemia de coronavirus. Kapoor dijo: “Artistas como yo, artistas de otros lugares,
tenemos que rechazar, no debemos aprobar más tokenismo. Recoge el trabajo
correctamente o no lo hagas, ambos están bien." “Los museos están prestando atención al arte
mundial. Tenemos que pensarlo de nuevo ... radicalmente. Es algo
difícil de hacer. ¿Pero cuándo fue fácil? Nuestros museos tienen
mucho trabajo por hacer. Para los grandes museos históricos tienen que
reconocer de qué legado provienen las colecciones”.
El Museo de Arte
Moderno, en Nueva York, el MoMA, reabrió
sus puertas en octubre pasado después de un cambio de $ 450 millones que
buscó reequilibrar la cantidad de trabajo exhibido por mujeres y artistas de
color. Kapoor no estaba
muy impresionado. “En la planta baja
tienen sala tras sala tras sala de artistas de aquí, de allá y de todas partes,
y se juntan como una venta desordenada. Es espantoso Y luego, con
todo respeto por un artista que admiro enormemente, Richard Serra, hombre y blanco,
tiene su propia habitación. Eso ya no puede ser más. Ya no podemos
hacer ese tipo de porquería”. Incluyó
todos los museos en su crítica con "Tate definitivamente incluida".
Anish Kapoor,
visto junto a una de sus esculturas en Houghton Hall, dice que los museos
históricos
deberían reconocer el legado detrás de sus colecciones.
deberían reconocer el legado detrás de sus colecciones.
Kapoor dijo que las
futuras exhibiciones de arte no podrían ser solo sobre fama y nombre. “Es
difícil de hacer porque lo que exige es una cultura cosmopolita y eso es para
lo que nuestra educación no nos prepara, nuestra sensibilidad estética no nos prepara." "¿Cómo lo
hacemos? Es casi como si tuviéramos que volver a repensar lo que significa
la representación cultural. No es el color de la piel. No hombre o
mujer o de otra manera. No lugares de origen. ¿Y
qué? ¿Cómo? Hay una conversación completa, más profunda, posterior a
la iluminación para tener aquí ”.
Kapoor, con dos de sus obras. La de Houghton Hall es una de las mayores exposiciones al aire libre
de su obra hasta la fecha.
Kapoor habló antes
de lo que será su mayor espectáculo al aire libre en el Reino
Unido. Houghton Hall es la mejor mansión palladiana de Gran Bretaña,
construida en el siglo XVIII para el primer primer ministro de la nación, Sir
Robert Walpole, y que una vez albergó una de las mayores colecciones de arte
del mundo.
En los últimos
años, la sala ha acogido exposiciones de artistas contemporáneos, incluido
Damien Hirst, en 2018. Este año es Kapoor y su exposición se desarrollará
aquí desde el domingo hasta el 1 de noviembre de este año. Debido a que
algunas de sus obras de piedra, mármol y ónix pesan entre seis y nueve
toneladas, los vastos céspedes parecidos a Versalles en la sala tuvieron que
ser reforzados con concreto para evitar que las piezas se hundieran.
Anish Kapoor antes de su escultura Sky Mirror en Houghton Hall, Norfolk, donde tiene una nueva exposición.
Para la exposición,
inmediatamente delante de la casa hay esculturas de piedra monolíticas que
parecen haber llegado de la película 2001:Odisea del espacio de
Kubrick. Las esculturas se instalaron más de 10 días a principios de marzo
utilizando camiones, grúas y pistas especialmente diseñadas. Las obras incluyen
un espejo cóncavo de cinco metros de diámetro de acero inoxidable pulido,
llamado Sky Mirror. El jueves, el espejo, hecho en 2018, reflejaba el
cielo gris claro que brillaba a través de algunas nubes pesadas.
El cierre ocurrió
cuando la exposición de Kapoor estaba a punto de abrirse al público, por lo que
la exhibición hasta ahora ha sido disfrutada en gran medida por la familia que
vive allí. El dueño de Houghton, Lord Cholmondeley, admitió que habían
tenido el beneficio. “Ha sido
extraordinario vivir con ellos y verlos a través de diferentes estaciones y
diferentes momentos del día... incluso de noche. Pero también ha sido muy
triste no mostrarlos y tener la preocupación de que no podamos mostrarlos en
absoluto. Entonces tenemos mucha suerte. Media temporada es mejor que
ninguna temporada”.
Anish Kapoor en el Houghton Hall; del 12 de julio al 1 de noviembre del 2020. Reserva de entradas en www.houghtonhall.com
Anish Kapoor en el Houghton Hall; del 12 de julio al 1 de noviembre del 2020. Reserva de entradas en www.houghtonhall.com
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