Depravado o torturado romántico? La verdad sobre el seductor serial Casanova
Lyndsey Winship
Ha sido retratado como un lotario lascivo, un bribón simpático e incluso un bibliotecario. Pero, ¿Quién era el verdadero Casanova? A medida que el amante más infame del mundo regresa al escenario, revelamos todo
"Cuando comencé la investigación”, dice Kenneth Tindall, “me sorprendió lo mucho que logró Casanova, lo brillante que era su mente, la cantidad de roles diferentes que desempeñó en una vida”. Hijo de dos actores venecianos, Casanova fue sacerdote, violinista, autor, jugador, soldado, diplomático, ocultista y prisionero. Tindall comienza su asombro de nuevo: “Traducir La Ilíada, hablar siete idiomas, comenzar la lotería estatal en Francia: la lista es interminable. Salí pensando, mientras estaba sentado viendo Netflix, "¡Realmente no estoy viviendo lo suficiente!'”.*
Pero claro, todos creen saber quién fue Giacomo Casanova: el famoso canalla cuyo nombre se convirtió en sinónimo de seducción; el rompecorazones de toda Europa. Pero si eso fuera todo lo que había en el libertino del siglo XVIII, no hay forma de que se hubiera convertido en una figura cultural tan perdurable, inspirando todo, desde la novela de 1918 Casanova's Homecoming de Arthur Schnitzler hasta la canción de Pet Shop Boys Casanova in Hell. Luego están las estrellas de cine que devolvieron la vida al amante sin escrúpulos, desde Bela Lugosi hasta Richard Chamberlain y John Malkovich. Más recientemente, hemos tenido un álbum de Divine Comedy, una canción de Horrible Histories y un ballet de Tindall, estrenado en 2017, ahora reeditado y de gira por el Reino Unido.
"Rápidamente me di cuenta", dice, "que la gente realmente no sabe nada sobre Casanova". Que era carismático e ingenioso es un hecho, pero durante múltiples encarnaciones, en el escenario y en la pantalla a lo largo de décadas, cada creador ha adoptado una visión diferente, informada tanto por su propia época y sensibilidad como por la del protagonista.
'Cuerpos entrelazados'... Joseph
Taylor y Abigail en Casanova de Northern Ballet.Dennis Potter convirtió a Casanova en el tema de su primera serie de televisión en 1971. Protagonizada por Frank Finlay, quien fue nominado al Oscar por su Iago en Otelo de Olivier, la versión de Potter toma la libertad como tema. Enmarcada por el encarcelamiento de Casanova en el palacio Ducal, del que escapó audazmente, la historia se cuenta en flashbacks y flashforwards, con múltiples mujeres con los senos desnudos abriéndole los brazos, mirando directamente a la lente de la cámara ( muy atrevida en ese momento).
Este Casanova es a la vez un
completo sórdido ("No hay mujer viva que no pueda ser conquistada") y
un romántico torturado perseguido por los diversos amores que ha dejado
atrás. Las mujeres parecen estar divirtiéndose vertiginosamente, aunque a
medida que los avances de Casanova pasan de ser halagadores a halagadores y
dominantes, es imposible no sentirse incómodo en la era #MeToo. Potter
puede bordear la oscuridad, pero aún está hirviendo debajo. El escritor
fue abusado
sexualmente por su tío cuando tenía 10 años. Hablando de eso en
la década de 1990, dijo: “Estaba atrapado por el apetito sexual de un
adulto”. Parece que esa es la historia que está contando aquí sobre las
jóvenes "conquistas" de Casanova.
No obstante, en la narración de Potter, estás mayormente del lado del
personaje. Sin embargo, cuando el gran cineasta italiano Federico Fellini
leyó las memorias de Casanova, aparentemente sintió una gran aversión por el
hombre. Puedes ver ese disgusto en la película del director de 1976, en la
que Donald Sutherland lo interpreta como una figura extrañamente inexpresiva,
cada vez más solitaria y patética: un esclavo de sus impulsos que desea (y
falla) que lo tomen en serio por su mente.
Un jugueteo maduro... Donald
Sutherland como el lothario en la película de Fellini. Es una película llena de líneas de cabello altas, rostros empolvados, diseños de vestuario ganadores de un Oscar y una apariencia tan madura que parece a punto de pudrirse. El sexo está vestido y tiene una coreografía cómica o perturbadora, especialmente la violación de la modelo de un artista frente a una corte obscena, y sus conquistas incluyen una muñeca mecánica. Al final, Casanova se reduce a una reliquia en mal estado como bibliotecario en el Castillo de Dux en lo que ahora es la República Checa, donde murió a los 73 años.
Treinta años después, el estado de ánimo había cambiado, y el simbolismo inquietante fue reemplazado por travesuras cómicas. La forma de tratar el legado de Casanova ahora era tomarlo a la ligera. En 2005 aparecieron dos versiones cinematográficas: la película de Lasse Hallström, protagonizada por Heath Ledger, y una serie de la BBC de Russell T Davies que convirtió a David Tennant en un protagonista justo antes de hacerse cargo de Doctor Who (en caso de que se lo pregunte, los títulos de estas obras son casi siempre Casanova). Ambos protagonistas son bribones agradables en lugar de lotarios lascivos, superando a uno con autoridad (y su pierna mientras están en eso). Ambos también cuentan con mujeres que se hacen pasar por hombres para que se escuchen sus voces, y una gran dosis de feminismo.
El héroe de Tennant es un aventurero, resistente, optimista, siempre sale victorioso y se enamora genuinamente. Esa versión está llena de color, música de los años 2000 y bromas... hasta que de repente desciende a un final sorprendentemente oscuro cuando Casanova finalmente cosecha lo que sembró y Davies nos muestra a dónde conduce la libertad total. En la versión de Hollywood de Hallström, todo son finales felices, con Ledger socavando conscientemente la reputación de Casanova. “Yo no conquisto”, insiste. "Envío." Esta lectura se basa en una única historia de amor (ficticia) con una estudiosa feminista luchadora, interpretada por Sienna Miller. Él encuentra a su pareja, ella no lo soporta, pero al final se enamora de él de todos modos. Es pura comedia romántica.
Intercambio de género... Hayley
Carmichael en la versión de Told by an Idiot. No mucho después, la compañía de teatro Told By a Idiot dio un paso más en la apuesta feminista y convirtió a Casanova en mujer. El director Paul Hunter quería subvertir esta icónica figura masculina y darle a la actriz Hayley Carmichael un papel sustancioso. La poeta Carol Ann Duffy escribió un guión fantástico que lleva a Casanova de enamorarse en un transatlántico de la década de 1940 a una escena muy simbólica en la que nuestra heroína está a punto de ser corneada por un toro, pero en cambio cautiva al animal para que se someta.
¿El efecto de hacer de Casanova una mujer? "Creo que pudo ser más sorprendente en sus conquistas, más difícil de leer de alguna manera", dice Hunter. “Siempre nos había fascinado el espacio entre la risa y el dolor, y parecía que había algo realmente jugoso aquí. Cuando trabajaba en la biblioteca, era muy conmovedor ver a esta anciana sola, volviendo a visitar los fantasmas de su pasado. Se volvió más complejo”.
Curiosamente, terminaron eliminando la mayor parte del sexo. Carmichael dijo en ese momento que, incluso si ella tenía el control, de alguna manera todavía parecía una víctima. "Por mucho que intentaste subvertir eso", dice Hunter, "a veces había una sensación de 'Oh, pobre Casanova' porque era una mujer". Sin embargo, la posibilidad de una mujer libertina sigue siendo un tema jugoso en la pantalla, como muestra el éxito de Fleabag.
Entonces, cuando Tindall vino a rehacer la historia de Northern Ballet, ¿qué tipo de Casanova quería? La danza es quizás la forma más difícil de capturar las artimañas, el ingenio y las complejidades de un personaje tan multifacético. Pero Tindall se vio atraído por la política. “En ese momento Venecia era el estado más vigilado del mundo. Son moralmente flojos, pero la religión es enorme. Casanova es esencialmente arrestado por ser librepensador y por unirse a la Ilustración, por saltarse de clase social. Todas las cosas que son relevantes ahora”.
'Fue desatendido por su madre y
anhela conexión'... otra imagen de la producción de Northern Ballet. Pero son los sentidos los que se
estimulan cuando se levanta el telón por primera vez, revelando un conjunto
suntuoso con hermosas bailarinas que lucen deslumbrantes con la coreografía de
Tindall, piernas largas por todas partes, zapatillas de punta como
garras. Sin embargo, todos estos cuerpos eventualmente tienen que
enredarse, y una diferencia en la reescenificación del espectáculo ahora,
incluso en comparación con hacerlo en 2017, fue el tratamiento de los
encuentros sexuales. El Scottish Ballet, por ejemplo, contrató
recientemente a un entrenador de intimidad para trabajar en una nueva
producción. “La danza es íntima por naturaleza”, dice Tindall. “Los
cuerpos se tocan inmediatamente, por lo que es diferente a actuar. Pero es
esencial crear un espacio de trabajo seguro donde todos se sientan
cómodos. Fue una gran conversación para nosotros”.
La historia de Tindall, escrita con el biógrafo
de Casanova, Ian Kelly, cuenta la historia a través de sus relaciones con
tres mujeres clave, pero Tindall ha agregado nuevas secciones que reflejan el
carácter de Casanova, especialmente su declive, su intelecto fallido y la
pérdida de todos los amores de su vida. “Él siempre anhelaba la conexión”,
dice Tindall. “Es muy freudiano con su madre al principio de su
vida. Está descuidado."
Para Tindall, todavía vale la pena contar la historia de Casanova porque es
mucho más que un seductor en serie. “Eso es absolutamente parte de su
vida”, dice. "Pero las estadísticas, sus muescas en el poste de la
cama en comparación con otros libertinos de la época, son números
bajos". La razón por la que Casanova es el más conocido es porque escribió
su propia historia, mitificándose a sí mismo en sus memorias. “Estaba
tratando de dejar atrás algo de lo que estaba orgulloso”, dice
Tindall. “Estaría encantado de saber que todavía se están haciendo
trabajos sobre él ahora”.
*Casanova - (2005) - Netflix
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