Un toque de color a Pompeya y
Herculano
Maev Kennedy
En Pompeya y
Herculano, en los frescos y oscuros interiores de casas cuyos propietarios
murieron hace casi 2.000 años, en uno de los desastres más famosos de la
historia, acaban de instalarse las primeras obras de arte contemporáneo creadas por la artista
alemana Catrin Huber con un equipo de la Universidad de Newcastle. Cada centímetro de material original superviviente es valioso en
este sitio Patrimonio Mundial que atrae a millones de visitantes cada
año. Cualquier daño, como los colapsos recientes en Pompeya, crea
titulares en todo el mundo.
Las ciudades fueron
destruidas por la erupción del Vesubio en el año 79 dC, cuando miles de
residentes murieron en flujos de lava, nubes de gas venenoso o cenizas que los
dejaron enterrados a muchos metros de profundidad, preservando los alimentos
que comían, las paredes brillantemente pintadas de sus casas, los groseros
lemas y los precios de las tiendas que garrapateaban en las esquinas de las
calles e, inquietantemente, sus propios cuerpos petrificados, que serían
redescubiertos en el siglo XVIII.
Las salas fueron escaneadas con láser para garantizar que los paneles de Catrin Huber encajaran sin dañar las paredes.
Fotografía: Universidad de Newcastle
Pasaron tres años desde la primera idea de Huber y su ojo de artista para obtener el consentimiento de las autoridades italianas para el proyecto de Interiores Ampliados y encontrar la forma de realizarlo con fondos del Consejo de Investigación de Artes y Humanidades.
Los paneles fueron
construidos y pintados en Newcastle, una colaboración pionera entre las
artes, las ciencias, las bellas artes y los departamentos de
ingeniería. El equipo tuvo que instalarlos llevando las secciones a través
de calles estrechas y empinadas donde el uso de maquinaria es peligroso, y los
interiores ricos en yeso y sus pinturas originales.
Alex Turner, del
departamento de arqueología de la universidad, escaneó con láser las
habitaciones de Pompeya y Herculano para asegurarse de que los paneles de
aluminio brillantemente coloreados de Huber encajaran en los espacios sin
riesgo de dañar las hermosas pero descoloridas paredes romanas. Las
medidas e ingeniería de los paneles fueron tan precisas que sus pies se
sostienen sobre las reparaciones modernas de cemento en lugar de sobre las
superficies originales del piso.
"Estas
fantásticas pinturas han sido estudiadas por arqueólogos e historiadores del
arte, pero les estoy respondiendo como artista", dijo Huber. "Para
mí, significan algo más: no son solo revestimientos murales o declaraciones de
riqueza y prestigio. Están llenos de ingenio e imaginación, juegan con
color y temperatura, referencias literarias, con la idea de espacios,
perspectivas engañosas, interiores y exteriores, arcos y aberturas”.
Los paneles pintados se instalaron en el criptopórtico de una suntuosa casa en Pompeya.
Fotografía: Universidad de Newcastle
En
Pompeya, ella se ha hecho cargo de lo que una vez fueron dos suntuosos edificios, uno construida en cinco niveles, con características excepcionales en la ciudad
abarrotada. Una es una opulenta
casa de baños privada, la otra tiene una sala interior pintada para
parecerse a una columnata exterior, en los niveles más fríos de la casa: un
espacio para caminar y hablar protegido del calor feroz. En el momento de
la erupción que destruyó la ciudad, sin embargo, las hermosas habitaciones
pintadas ya habían sido severamente dañadas por un terremoto en 62 ac. y se
habían utilizado como almacenes.
Sus pinturas hacen
eco de los espacios ominosamente confusos y las ventanas, puertas y arcos
pintados de color oscuro de sus predecesores romanos, características que
algunos han sugerido que se veían como portales del sombrío mundo. Ella también
ha tratado de volver a algunos de las referencias más ligeras. La
instalación de Herculaneum, en una habitación de la Casa del Hermoso Patio, que
Amedeo Maiuri, legendario director de ambos sitios durante casi cuatro décadas
hasta 1961 utilizó una vez como museo, incorpora las palabras " ciao
bella ", escondidas en los paneles: algunos visitantes sorprendidos
ya lo han descifrado.
Los objetos originales se escanearon con láser y se imprimieron en 3D para una exhibición en la Casa del Patio Hermoso en Herculaneum. Fotografía: Universidad de Newcastle
La respuesta al
trabajo de Huber agrada al director, Francesco Sirano, quien asumió el cargo el
año pasado y está decidido a hacer que Herculaneum y todo el trabajo que se
lleva a cabo allí sea más abierto y esté más conectado con la ciudad moderna,
cuyas líneas de lavado cuelgan por el borde del acantilado de las
ruinas "Es una obra de arte, pero también es una forma de traducir el
pasado por el presente", dijo.
Turner también ha
escaneado objetos originales preciosos seleccionados por Huber desde las
tiendas del sitio, y los ha impreso en 3D para incorporarlos en las
instalaciones. En Herculaneum, estos incluyen una inquietante cabeza
plateada de la emperatriz Livia, inmaculada por detrás pero con la
cara tan dañada que parece estar gritando por el destino de la ciudad.
Sería imposible
incorporar los originales frágiles, pero en Pompeya un niño pequeño extendió la mano para tocar uno de los objetos recreados: una pequeña
taza con una cara humana absurda, mejillas hinchadas y sacando la
lengua. Es posible que se haya perdido la historia en las capas de las
maltrechas paredes romanas, pero se ha recobrado parte de todo eso para deleite de los visitantes.
Expanded Interiors
"Interiores Ampliados " en Pompeya y Herculano hasta el 15 de enero de 2019
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