viernes, 27 de julio de 2018

STREET ART



La seducción del street art.










Street art .La Villette . Paris





















Muchas ciudades se han convertido en un atractivo turístico por su arte callejero y las autoridades locales han descubierto sus posibilidades




El arte urbano (street art) es una práctica que relata la identidad de un territorio y en los últimos años, se revela como una estrategia viable e innovadora para crear un producto que beneficie a la ciudad.
En sus comienzos, la autonomía y la vinculación directa de la performatividad con el espacio público era la esencia que prevalecía entre los graffiteros, manteniendo esta práctica en un círculo clandestino; pero hoy en día, mucho de esto se ha subvertido.


By My Dog Sighs in Eccleston, England.

Muchas ciudades se han convertido en un atractivo turístico por su arte callejero y las autoridades locales han descubierto el gran poder del arte urbano como transformador del espacio público. Sin embargo, la contrapartida es que no cualquier expresión plástica entra dentro de los estándares institucionales; mientras por un lado se potencian estas prácticas, por el otro se destruyen grafitis y se persiguen a artistas callejeros, considerados como vándalos.


Street art mexicano: Iztapalapa


Hoy en día, la mayoría de las ciudades han entendido que esta práctica puede convertirse en un bien mercantil mediante jornadas ‘participativas’, iniciativas artísticas y festivales urbanos –donde, lo que antes se consideraba vandalismo ahora se realza positivamente con valores de autenticidad, libre expresión y creatividad.


 Basquiat in 1981 (Photo: Rex Features)


Es el caso, por ejemplo, de los festivales al aire libre -generalmente equipados con foodtrucks y Dj's- donde una serie de artistas (principalmente muralistas) embellecen las paredes de un barrio. Este tipo de festivales aportan un cierto tono institucional, e (in)directamente forman parte de una estrategia gentrificadora de los espacios donde se emplazan. El documental Right to Wynwood perfectamente ejemplifica lo que pasó en un barrio de Miami, transformando un barrio considerado 'feo' en tendencia (turning ugly into trending).





En España, algunas instituciones han apostado por la instrumentalización del arte urbano como eje vertebrador de la ciudad. La iniciativa Murs lliures* (muros libres), promovida por el ayuntamiento de Barcelona permite a los artistas agilizar los permisos para poder pintar en ciertas zonas habilitadas.



Glories Wall.  Barcelona


Mientras tanto, fuera de los perímetros establecidos, la brigada anti-pintadas elimina lo que es considerado ‘no arte’. En algunas comunidades también existen carnés para grafiteros para que los muros cedidos por el consistorio puedan ser intervenidos.
Pero, no solo se trata de ‘ceder’ espacios para la creación artística, ni desarrollar proyectos institucionales que se limiten a promover la “ciudad creativa” para un fin únicamente lucrativo porque, de hecho, ya existen iniciativas tanto en lo local como en lo global que catalogan y estudian el arte urbano.
Los Street art tours, por ejemplo, ya son una realidad en la que muchos individuos, de manera altruista, recorren y enseñan obras singulares en los rincones de las ciudades. También han aparecido plataformas en línea y aplicaciones móviles que localizan las piezas (Street art cities, Geo Street art, entre otros). Muchas de estas apps y plataformas no dependen de ninguna institución y utilizan el conocimiento colectivo para completar su archivo de obras.


Vienna's Street Art Tour


Y es que, el arte urbano –por el simple hecho de ejecutarse en el espacio público- no tiene que ser propiedad de la institución. Y parece que es aquí donde hay el problema. Se debe avanzar para entender que el arte urbano es parte de la cultura de la ciudad, articulando un discurso global desde lo local sin caer en el prejuicio legal o ilegal de estas prácticas.
El artista cede su obra a la ciudadanía, puesto que se ubica en un espacio de todos, y cabe la posibilidad de que la pieza pueda ser borrada, re-pintada o ‘robada’, como es el caso de los trabajos de Banksy. Pero, ¿cuáles son los parámetros impuestos para eliminar una obra y dejar expuesta otra?



Banksy


Imaginemos, por un instante, qué pasaría si el artista británico pintase únicamente su firma en una pared de la ciudad. Es aquí donde el mercado del arte urbano entra en otro contexto ya que la obra y el artista se entenderían de otra manera; ya no se trataría de vandalismo sino de arte en mayúscula






* http://www.streetartbcn.com/murslliures-legal-walls/

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Arte Urbano.

A menudo tendemos a confundir, a veces también fusionar, Street Art y Graffiti. Esto sucede porque ambos tienen lugar en las calles y ambos están motivados por la emoción de la anarquía . Sin embargo, se consideran firmemente dos formas de arte diferentes. No trataremos de encontrar la definición perfecta de uno u otro, sino que trataremos de entenderlos como formas de arte, para apreciarlos a ambos.
Los graffiti han existido desde la antigüedad, nuestros antepasados ​​los usaron como medio de comunicación antes de la aparición de la escritura. De todos modos, Graffiti como lo conocemos ahora es mucho más relevante: nació en los setenta en los trenes de Filadelfia , y luego se movió muy rápido a los guetos de Nueva York, gracias al hip - hop y la apariencia de las latas de aerosol. Este movimiento artístico se caracteriza por el estudio de la letra y el uso de una etiqueta , que es nada menos que el seudónimo del propio artista.
A principios de los años ochenta, gracias al documental de Graffiti " Style Wars ", el movimiento se extendió por todo el mundo.




Street Art difiere mucho de Graffiti, no tanto por cómo se hace, sino por su arte. Los artistas de la calle hacen que su arte sorprenda, excite y haga que aquellos que se encuentran con el reflejo . Detrás de una obra de arte urbano siempre hay un proyecto más grande y más completo, con el objetivo de dar un sentimiento específico en quién, incluso por casualidad, lo ve.
Un ejemplo sorprendente es el intento de muchos artistas de la calle de crear conciencia sobre temas como el calentamiento global , el consumismo , la degradación del medio ambiente y muchos otros.
A pesar de las muchas diferencias entre las dos formas de arte: "Si con Street Art nos referimos a cualquier cosa creativa que provenga de las calles, creo que es importante que finalmente comencemos a tomar nota del hecho de que el contexto urbano ha generado un nuevo capítulo de arte contemporáne "-Rae Martini, un escritor italiano considerado como una" leyenda viviente "del Graffiti europeo.




Rae Martini : L’uomo che firmava i treni


























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