jueves, 22 de octubre de 2020

MELEKO MOKGOSI

 

 Meleko Mokgosi: pinturas llenas de vida deslumbrante y compleja





Meleko Mokgosi









El ciclo de pintura episódica a gran escala de Meleko Mokgosi Bread, "Butter, and Power" forma el capítulo más reciente de su serie en curso La intuición democrática, que busca explorar ideas sobre las muchas formas en que los conceptos democráticos influyen en nuestras vidas, amores y relaciones a nivel macro y micro. -niveles.

Un joven, poco más que un niño, con las manos colgando con arrogancia a los lados de su silla y con una pierna cuidadosamente cruzada sobre la otra, me mira desde detrás de sus lentes oscuros. Le pediría que dejara de mirar fijamente, pero a cada lado de él hay dos cuidadores identikit con el torso desnudo en jeans de corte bajo y chanclas. 

Al músculo contratado tampoco parece gustarle mi aspecto. Detrás de todos ellos cuelga una imagen cursi de Jesús con el Sagrado Corazón y una foto de un chico, ¿tal vez papá? - con uniforme militar. Solo quiere salir de allí, o pasar a la siguiente pintura en Bread, Butter and Power de Meleko Mokgosi, un ciclo de 2018 de 21 grandes paneles pintados, que colindan entre sí en grupos más grandes y más pequeños, el más grande de los cuales se llena. la pared más larga de la galería más grande de la primera exposición de Mokgosi en el Reino Unido. 

Podría seguir todo el día sobre este grupo de pinturas: una mujer en un salón suntuoso aunque feo, sosteniendo un papel en la mano: una carta, una factura, un poema, una lista de compras, ¿quién sabe? - y mirando a cierta distancia ensimismada. Colegialas uniformadas cavan un poco de tierra reseca, vigiladas por un hombre con varios perros grandes. Un tipo en una cama, completamente vestido, descansando después del trabajo, la fuerte luz del día se filtraba a través de una cortina; Mokgosi es muy bueno en la lasitud, la soledad y la introspección, y el sentido de las cosas inminentes. 
Sombras suaves en la pared, una almohada estampada. El hombre nos mira, como si hubiéramos entrado sin ser invitados. 

Una carta, una factura, un poema, una lista de compras, ¿quién sabe? Detalle, una imagen de Bread, Butter, and Power. 

Bread, Butter, and Power.

Su ojo se desliza sobre el siguiente panel, que muestra una habitación vacía. Un feo jarrón sobre una mesa, una vista a través de una puerta abierta hacia un pasillo donde, enmarcado por la puerta, cuelga una pequeña foto en primer plano de dos manos, pertenecientes a diferentes personas, esposadas juntas. Quieres entrar allí para echar un vistazo más de cerca. Usted quiere saber por qué. Esta es una de las muchas imágenes pequeñas dentro de las imágenes más grandes de Mokgosi y que desempeñan múltiples roles: bromas, advertencias, pistas, alusiones y señales, atmósfera. A continuación, otra escena, otro dormitorio. Una mujer vestida de cuero negro (quizás ropa de motociclista) se mira en un espejo de tocador, su imagen dividida por el cristal. Ella no sabe que estamos ahí. Del marco del espejo cuelgan tres sombreros uniformes con bandas a cuadros. Supongo que es policía. También la está mirando una muñequita rubia, sentada acurrucada en la cama detrás de ella. 

El artista nacido en Botswana y con sede en Estados Unidos invita a un largo discurso. Hay tantos fundamentos, referencias, repeticiones, retrasos e interrupciones en el trabajo en sus largos ciclos de imágenes y palabras pintadas, sus cuadros dentro de cuadros, sus alusiones históricas y citas y críticas verbales y visuales, que es probable que uno estar abrumado. Presenta una anatomía fragmentaria de la vida en las casas de los ricos, en las casas de los municipios, las escuelas y los mercados del sur de África. 

Lo que pinta Mogkosi, la forma en que pinta, las historias que cuenta, las complejidades de su pensamiento y sus fundamentos, su posición intelectual e incluso por qué cubre sus lienzos de algodón y lino con una capa de imprimación transparente en lugar de múltiples capas de acrílico blanco, gesso, (la frase “imprimación blanca” está cargada de asociaciones), y cómo eso limita su técnica y también le da ciertas libertades y oportunidades, todo está conectado. No menos importante, afecta la forma en que representa la piel negra, con todos sus matices y valores tonales. 

El último panel de esta pared está impreso con una larga sección de texto y notas al pie de página, por el intelectual indio Gayatri Chakravorty Spivak. El pensamiento de Spivak sobre la democracia y el poscolonialismo ha tenido una gran influencia en el desarrollo del propio Mokgosi, y especialmente en el gran ciclo de sus pinturas de la Intuición Democrática, de las cuales Bread, Butter and Power forma sólo un capítulo. En parte debido a su extensión horizontal en pantalla ancha, sus disoluciones y saltos, su progresión cuadro a cuadro de lienzo a lienzo, las hemorragias entre escenas, los parches de vacío que duran un latido y los cuadros repentinos llenos de texto, Mokgosi las pinturas toman prestado mucho del lenguaje del cine. Pero para mí también se acercan a las grandes novelas discursivas. Llenos de vida y observación, los temas, personajes y tramas principales son frecuentemente interrumpidos por digresiones e interrupciones propias. 






Imágenes de Bread, Butter, and Power. 

Por supuesto, lo que puede hacer en un lienzo es diferente a lo que puede hacer una novela o una película. Por predeterminadas que sean, las imágenes tienen una forma de escapar a la intención y se abren a múltiples lecturas y enfoques. Algunos objetos aparecen y reaparecen de pintura en pintura: un perro de porcelana, que utiliza como una especie de utilería teatral (parte de un MacGuffin , como el Halcón Maltés, y también como una de esas jarras familiares que se repiten en los bodegones de Cézanne ), y una escultura de una mujer negra desnuda de pie, cuyos pies han sido dañados, revelando la armaduradebajo. Probablemente hay otros. Los personajes, o tipos, van y vienen: maestros, funcionarios de un tipo u otro, políticos, ricos, sirvientas, jardineros, granjeros, militares y militares, personas con poder y personas sin ningún poder. Algunos paneles de texto están en setswana, un idioma bantú. 

El artista ha dicho que la falta de traducción de estos últimos es una forma de honrar las historias que cuentan, que provienen de una tradición oral. ¿Estos textos están destinados a ser leídos? ¿O mirado como cuadros de textos? Mokgosi se ocupa de niveles de legibilidad, de ambigüedad, de grados de comprensibilidad y accesibilidad. Diferentes audiencias verán cosas diferentes. Toda su obra, quizás, es una especie de texto pintado, como lo son todas las pinturas alegóricas. Entre otras obras, hay una serie de lienzos más pequeños en los que el artista subraya, anota y elimina secciones de la historia del arte polémica y los ensayos del catálogo, principalmente para mostrar su retórica inherentemente racista. No creo que tengan que ser pinturas. “Nunca idealizo ser artista”, ha dicho Mokgosi. "No tomo el whisky y el cigarrillo a las 3 de la mañana". Sus largos ciclos de pinturas interrelacionadas son producto de la investigación y la planificación, incluso antes de que la pintura pueda comenzar. Y una vez que lo hace, no hay revisión ni repintado, no hay que empezar de nuevo. Lo que ves es el borrador final. La sencillez de su forma de pintar, evitando la expresión o el exceso, es en sí misma profundamente calculada, idiomática y reservada. Esta sencillez da la ilusión de accesibilidad, pero es una trampa. Es el lugar donde realmente comienzan las complicaciones. 



Meleko Mokgosi: Democratic Intuition está en Gagosian Britannia Street, Londres, hasta el 12 de diciembre


































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