SABINE WEISS: ESE OTRO PARÍS

La visión surrealista de París de Sabine Weiss

Vidriera de Printemps, París, Francia, 1953. Fotografía: Sabine Weiss

La imagen dramatiza los dos lados distintos del arte de Sabine Weiss. Weiss, nacida en Suiza en 1923, se había hecho un nombre como fotógrafa tomando fotografías de niños y personas sin hogar en las calles bombardeadas de Europa después de la Segunda Guerra Mundial. Por recomendación del célebre Robert Doisneau, que había visto su trabajo, fue contratada por Vogue Francia en 1953  para encargos de moda y retratos. A menudo, como aquí, encontró formas de hacer que esos dos mundos chocaran. Encargada de fotografiar la exhibición de la tienda de los grandes almacenes Printemps, su cámara fue atraída hacia el hombre dormido en la acera afuera. La fiesta en el jardín del escaparate, con este encuadre, se convirtió en una especie de pintura surrealista o un sueño de resaca febril, sombreros y sillas al azar que se vislumbraban.

Weiss murió a fines del año pasado, a los 97 años. Esta imagen aparece en un nuevo libro y retrospectiva de su obra pionera, llamada La poesía del instante. Vivió durante 70 años en un pequeño estudio detrás de algunas de las casas más grandes del distrito 16 de París. Por las noches, a menudo con su esposo, el pintor estadounidense Hugh Weiss, vagaba por el vecindario en busca de fotografías. A los 93 años, señaló que “nunca saldría de casa diciéndome: 'Hoy voy a fotografiar algunos vagabundos'. Todo lo que hice fue una reacción rápida y espontánea a lo que sucedía a mi alrededor”.

Su cámara le dio un pasaporte a lugares y vidas a veces de difícil acceso para una mujer en la década de 1950. Tenía un principio periodístico singular: “Cada vez que veía una puerta marcada con un cartel de prohibido el paso, siempre la abría”. El resultado, en miles de imágenes, fue una especie de singular visión entre bastidores de París mientras intentaba redescubrir su humanidad y su corazón después de la guerra.