OBRAS MAESTRAS DESAPARECIDAS

Perdida, robada, escondida: las mejores obras maestras perdidas.

Noah Charney

Pistas ... expertos en arte exploran una pared en el Palazzo Vecchio en 2012, en busca del fresco de Leonardo.
 Fotografía: Dave Yoder / AFP / Getty Images

Imagine un museo de arte perdido, contendría más objetos que todos los museos del mundo combinados. Sólo un modesto porcentaje de las obras creadas a través de la historia sobreviven hoy intactas. Para muchos artistas pre modernos, sin mencionar los del mundo antiguo, se conocen muchas más obras (gracias a las referencias a ellas en textos u otras fuentes) que las que existen.

Algunas de estas obras maestras desaparecidas se han ido definitivamente, su destrucción está documentada: la mayoría (pero no todas) de las siete maravillas del mundo antiguo; la estatua del caballo de Leonardo (utilizada como práctica de tiro por los arqueros franceses después de que tomaron Milán en 1499), o el ciclo de justicia de Rogier van der Weyden (consumido por el fuego, junto con el resto de la Cámara de Oro de Bruselas). 
Pero lo que realmente agita la imaginación no son las tragedias definitivas de aquellas que se sabe que se han arruinado, sino las historias de obras de arte que se perdieron: robadas, extraviadas, escondidas y olvidadas, y que podrían recuperarse.

En términos de arte, perder podría significar para siempre, o simplemente que el paradero actual se desconoce. Las obras importantes resurgen con la regularidad suficiente como para inspirar la esperanza de que eventualmente se pueda encontrar el arte perdido. Un buen ejemplo es el Leonardo, Salvator Mundi, desaparecido durante siglos, cubierto de tierra, mal atribuido, considerado todo menos valioso y ahora la obra de arte más cara del mundo.

La galería de obras perdidas está destinada a cazadores de tesoros optimistas. Está adornado con obras que se perdieron, pero para las cuales existe una esperanza razonable de que permanezcan intactas y se vuelvan a encontrar.  Hoy nos enfocamos en lo que debe estar atento, si desea desatar su Indiana Jones interno...

La batalla de Anghiari de Leonardo da Vinci

 Busca y encontrarás ... un estudio para La batalla de Anghiari de Leonardo da Vinci. 

En términos de arte perdido, nada ha recibido bastante atención como el fresco sin terminar de Leonardo.  Fue hecho en 1505 en una pared de la gran sala de reuniones del Palazzo Vecchio en Florencia. Un duelo de artistas intencional con Miguel Ángel, que fue comisionado para ilustrar una escena de batalla diferente en la pared opuesta. Pero la Batalla de Anghiari nunca se terminó, y se había encargado en un momento en que la familia Medici gobernante fue expulsada de Florencia.

Cuando regresaron, el duque Cosimo le encargó a su arquitecto, Giorgio Vasari , que renovara la habitación, aumentando su tamaño y pintando con un nuevo ciclo de frescos mostrando las victorias militares de los Medici. Pero Vasari, el primer historiador de arte, fue un gran admirador de Leonardo y es poco probable que haya pintado voluntariamente sobre el fresco de Anghiari. Puso una pista para que sigamos: en esa sala inmensa, el Salone dei Cinquecento, solo hay dos palabras pintadas: "Cerca trova". Busca y encontrarás.

Los eruditos creen que Vasari construyó una pared falsa sobre la pintura de Leonardo, para protegerla mientras cumplía su encargo, un truco que utilizó para preservar con éxito la Santísima Trinidad de Masaccio , una de las pinturas más importantes de la historia, cuando restauró la iglesia de Santa Maria Novella en 1570. El fresco fue redescubierto sólo en 1860. Existe la esperanza de que la batalla de Leonardo también pueda ver la luz del día, pero su excavación ha estado enredada durante años en la burocracia italiana famosa y complicada. 

La espada samurai de Masamune Honjō

El maestro de espadas más famoso de Japón y uno de los mejores del mundo, Goro Nyudoo Masamune, hizo esta katana casi legendaria,  (se dice que es quizás la mejor espada jamás fabricada), a principios del siglo XIV. Fue utilizado en combate a lo largo de los siglos, obteniendo su nombre de un propietario del siglo XVII, el general Honjō Shigenaga. 
La historia cuenta que otro samurai atacó a Honjō con esta espada y partió su casco en dos con un solo golpe, pero Honjō ganó la pelea y tomó la espada como su premio. Fue usado por los shogunes Tokugawa y declarado tesoro nacional de Japón en 1939. Desapareció, junto con una colección de 15 espadas apreciadas, en enero de 1946, cuando estas armas fueron tomadas por alguien que parecía ser un oficial aliado estadounidense. Ninguna ha sido recuperada.

El botín de Gardner

En marzo de 1990, 13 objetos, por un valor estimado de $ 500 millones de dólares, fueron tomados del Museo Isabella Stewart Gardner de Boston, incluyendo pinturas de Manet y Vermeer. Se lo ha llamado el robo de bienes en tiempo de paz de mayor valor en la historia. Las obras aún faltan, a pesar de que la recompensa por su recuperación se elevó recientemente de $ 5 millones a $ 10 millones. La palabra es que aquellos que saben dónde se esconde el arte han muerto, por lo que es una cuestión de suerte si se tropieza con ellos.

Recompensa de $ 10m ... Chez Tortoni, 1878-80, por Édouard Manet. 
Fotografía: Bridgeman Art Library

Robo por escrito

El Altar de Gante de Van Eyck tiene la dudosa distinción de ser la obra de arte más robada de la historia. Objeto de 13 crímenes durante seis siglos, ha sido robado, todo o en parte, seis veces (empequeñeciendo al segundo lugar, el Retrato de Jacob de Gheyn de Rembrandt en la Galería de Dulwich, que fue robado apenas cuatro veces). Todos los 12 paneles del retablo están ahora intactos, pero uno no es el original. El panel que representa a los Jueces Rectos fue robado en 1934 y nunca se encontró. El cerebro detrás de su robo de la catedral de San Bavón en Gante era un corredor de bolsa obsesionado con las novelas de Maurice Leblanc y su caballero ladrón, Arsène Lupin: modeló el atraco en la trama de una historia llamada The Hollow Needle. Este panel estuvo colgado durante muchos años detrás de la pantalla grande de una pequeña iglesia en la Bélgica rural, pero se desconoce su paradero actual.

¿Alimentando  cerdos?

Pérdida sísmica ... La Natividad de Caravaggio con San Francisco y San Lorenzo, 1609. 

Fotografía: Heritage Images / Getty Images

El Nº1 en la lista de "Objetos de arte más robados" del FBI es un retablo de Caravaggio robado en 1969 de la iglesia de San Lorenzo en Palermo. Fue tomado por miembros de Cosa Nostra, casi encontrado por el periodista británico Peter Watson, y un informante de la mafia más tarde afirmó que la pintura había sido dañada en un terremoto y terminó como alimento de cerdos. Esperemos que no.

El poeta pobre de Carl Spitzweg

El favorito de Hitler ... The Poor Poet por Carl Spitzweg. Fotografía: Leemage / Corbis

En 1976, el artista de performance Ulay robó de la Nueva Galería Nacional en Berlín lo que se conocía como la pintura favorita de Hitler, y la llevó a la casa de una familia turca inmigrante y pobre, para colgarla en la pared. Luego llamó a la galería y se entregó. Este robo como performance produjo que la pintura volviera a la galería. Entonces, ¿cómo es que todavía falta? Fue robado de nuevo en 1989 y nunca se ha encontrado.

Libri dei Disegni de Giorgio Vasari

Manual de instrucciones ... una página del Libro dei Desegni de Georgio Vasari. Fotografía: Imágenes de Christie / Imágenes de Bridgeman

De todas las obras de arte desaparecidas que podrían llenar nuestro museo de arte perdido, los "libros de dibujos" recopilados por Vasari son quizás los más adecuados. Es, en muchos sentidos, un protomuseo portátil, antes de que el término "museo" se usara regularmente. Era una colección de 12 grandes libros en blanco, en los que Vasari pegó dibujos que había coleccionado por los artistas más famosos de los siglos XIV al XVI, desde Giotto hasta Miguel Ángel. Vasari agregó sus propias ilustraciones y motivos basados ​​en el estilo del artista presentado. Hoy en día, solo existen un puñado de páginas individuales del Libri... pero qué tesoro sería toda la colección si se encontrara!

Los jardines colgantes de Babilonia.

De las siete maravillas del mundo antiguo, solo se sabe que sobrevivió la Gran Pirámide de Giza, pero los Jardines Colgantes pueden aparecer también. Los arqueólogos han considerado recientemente que los elaborados jardines escalonados de los reyes asirios pueden no haber estado en Babilonia, sino en Nínive. De hecho, cuando el Estado Islámico detonó partes de Mosul, pudieron haber revelado inadvertidamente estructuras previamente ocultas y desconocidas de la antigua Nínive que algunos eruditos creen eran parte de un jardín con terrazas que combinaba mejor con las descripciones de los Jardines Colgantes que cualquier cosa conocida en Babilonia.

Cabezas de animales del reloj de agua del zodiaco.

Una cabeza de cerdo de bronce de la fuente del reloj. Fotografía: MCT vía Getty Images

La subasta de la propiedad de Yves Saint Laurent en 2009 fue noticia cuando se incluyeron en la venta dos de las 12 cabezas de animales de bronce que una vez decoraron una gran fuente en el antiguo Palacio de Verano de Pekín. El complejo del palacio había sido saqueado por soldados británicos y franceses en 1860, durante las guerras del opio, y las cabezas de rata y conejo se habían considerado perdidas desde entonces. Finalmente fueron adquiridos por China, y ahora siete de las cabezas se muestran en los museos chinos. Una serpiente, oveja, gallo, perro y dragón permanecen perdidos. Por ahora.

Los 16 placeres de Marcantonio Raimondi.

 Erotica ... Los 16 placeres. Fotografía: akg-images

Considerada la primera obra de pornografía impresa, esta colección de grabados eróticos del maestro renacentista Marcantonio Raimondi (basada en un ciclo de pintura perdido de Giulio Romano) probablemente se pierda definitivamente, a pesar de que fue considerada una de las grandes obras de arte. El Papa Clemente VII no se impresionó y buscó adquirir y quemar todas las copias de la primera edición y la segunda (en la que los grabados fueron acompañados por sonetos escritos por un famoso ingenio, Pietro Aretino). Pero la esperanza surge de que algunas de las copias sobrevivieron, y las versiones pirateadas ciertamente lo hacen, incluso una publicada por dos compañeros del siglo XVII en All Souls College, Oxford. Ésta  guió la primera edición en inglés, titulada Aretino's Postures , como una publicación temprana de Oxford University Press (antes de que el decano fuddy-duddy confiscara las planchas de cobre y cerrara la operación).

Entonces..."Cerca trova". Busca y encontrarás !