REMBRANDT: RONDA NOCTURNA.

Rembrandt remixado

La imagen de 'hiperresolución' de la pintura de Rembrandt ayuda a reiniciar la restauración de The Night Watch, y  se puede ver en línea con 'detalles minuciosos'

El Rijksmuseum de Amsterdam ha publicado en línea la fotografía más detallada jamás tomada de The Night Watch de Rembrandt, revelando cada pincelada y cualquier mancha de pintura al azar.  La llamada imagen de hiperresolución se lanzó cuando el museo anunció un retraso en la finalización de la restauración de la pintura, que comenzó el año pasado y se transmitió en vivo a una audiencia global.

La imagen de 44,8 gigapíxeles de la pintura, hecha de 528 fotografías fijas diferentes, permite a los espectadores acercar y examinar cada parte del gran lienzo. La fotografía se creó durante el proceso de restauración para permitir a los restauradores ver la pintura de forma remota y rastrear el impacto del envejecimiento. Taco Dibbits, el director del museo, dijo: “El equipo de investigación de Operation Night Watch usa las últimas tecnologías y continuamente empuja los límites de lo que se creía posible. "La fotografía es una fuente crucial de información para los investigadores, y los visitantes en línea pueden usarla para admirar la obra maestra de Rembrandt en minucioso detalle".

Un equipo de 12 restauradores de arte, contenidos dentro de una cámara de vidrio especialmente construida de siete metros cuadrados, comenzó su trabajo en la restauración de Operation Night Watch en julio del año pasado. Pero debido a los requisitos de distanciamiento social, el plazo original para la restauración de la pintura no puede cumplirse.

The Night Watch : Detalles

“El plan inicial era comenzar (la segunda fase) después del verano 2020, pero esto ya no es factible. Ahora tendrá lugar a principios de 2021 ”, dijo el Rijksmuseum en un comunicado. “El protocolo para trabajar en la cámara de vidrio ha sido revisado para cumplir con las pautas establecidas por el gobierno. En consecuencia, para garantizar que sea posible mantener una distancia física mínima de 1,5 metros, no más de dos personas trabajarán en la pintura en un momento dado ".

Se reanudaron los trabajos de restauración en The Night Watch el miércoles, después de algunas semanas de pausa debido al bloqueo del coronavirus.

Se espera que el Rijksmuseum vuelva a abrir el 1 de junio, pero su capacidad habitual de 10.000 visitantes por día se reducirá a 2.000 para permitir el distanciamiento social.

ARTE: LA CASI LA NORMALIDAD, AHORA

Las galerías abren sus  puertas

Los visitantes miran a la Madonna Sixtina de Rafael en la Galería de los Viejos Maestros 

en el complejo del palacio Zwinger en Dresde, Alemania

Un miembro del personal verifica las temperaturas de los visitantes en el Museo 

Jacquemart-André en París, Francia

Un póster ilustra el distanciamiento físico de los visitantes de la galería 

Old Masters en Dresden, Alemania.

 La gente visita una exhibición de historia del arte en el Museo Picasso en Malága, España. Ofrece entrada gratuita para el personal sanitario y los miembros de las fuerzas de seguridad a cambio de su trabajo durante la pandemia de coronavirus.

Los visitantes asisten a la exposición Monet, Renoir, Chagall: viajes por el Mediterráneo en el

 Museo Atelier des Lumières en París, Francia

Un visitante pasa una luz verde en el castillo de Rosenborg en Copenhague, Dinamarca. El museo ha instalado semáforos para ayudar con el distanciamiento físico.

Un visitante en la Galería de Arte Moderno de Milán. A muchas empresas italianas se les ha permitido 
reabrir después de más de dos meses de un cierre nacional

La gente visita el Palacio Colonna, uno de los palacios privados más grandes y antiguos de Roma, Italia

La gente visita el Museo de Arte ARoS en Aarhus, Dinamarca. Recientemente se 
volvió a abrir después de dos meses de cierre.

Una pareja visita la Galería Borghese en Roma, Italia

Un niño descansa en la Galería Borghese en Roma, Italia.

Un visitante pasa la mañana de Cape Cod de Edward Hopper en la Fundación Beyeler en Riehen, cerca de Basilea, Suiza. Hopper encerrado, personajes solitarios y espacios vacíos han ganado vigencia durante la pandemia

Los visitantes inspeccionan la muerte de Marat por Jacques-Louis David en el Museo Real de Bellas Artes de Bruselas, Bélgica

Un hombre visita una exposición en el Museo Nacional de Arte de China el primer día después de su reapertura en Beijing. El museo estuvo cerrado de enero a mayo.

 La gente visita la exposición permanente del Museo Nacional Sukiennice de Arte Polaco del siglo XIX en Cracovia, Polonia.

LANGOSTAS, AHORA PAKISTÁN

"Muchos morirán de hambre": las langostas devoran cultivos y medios de vida en Pakistán

Un granjero en Punjab con un puñado de langostas, que ya han diezmado cultivos

 por valor de miles de millones de libra

Los agricultores que se enfrentan a la peor plaga en la historia reciente dicen que han tenido que valerse por sí mismos

Mir Gul Muhammad, un agricultor en la provincia de Baluchistán, fue contundente. "Lo peor que hemos visto en nuestra vida", dijo sobre los enjambres de langostas que descendieron sobre su aldea de Gharok.

"Cultivé alrededor de 50 acres de cultivos de algodón y todos fueron comidos y destruidos por langostas". “Además del algodón, mis otros cultivos (cebolla, chile y tomate) también se han visto muy afectados. Es una pérdida de alrededor de 10 millones de rupias. Como agricultor, llevará años recuperarse de esta pérdida ”.

Los agricultores de todo Pakistán están sufriendo la peor plaga de langostas en la historia reciente, lo que ha causado daños por miles de millones de dólares y ha generado temor a la escasez de alimentos a largo plazo.

El gobierno pakistaní declaró una emergencia nacional este año después de que las langostas comenzaran a diezmar las cosechas de invierno. El primer enjambre vino de los Emiratos Árabes Unidos a mediados de 2019, y en las próximas semanas se espera que llegue una nueva infestación de Irán.

Las langostas pululan en Hyderabad, provincia de Sindh. Fotografía: Agencia Anadolu a través de Getty Images

Muhammad dijo que no tenía medios para lidiar con las langostas y que el gobierno estaba "profundamente dormido" sobre la difícil situación de los agricultores. “El gobierno no está haciendo nada. Es una situación de impotencia ”.

Una de las provincias más afectadas es Sindh, donde Moti Lal dijo que su sustento fue destruido la semana pasada de un solo golpe.

"Todas mis cosechas verdes, como el trigo y la mostaza, fueron atacadas y arruinadas por las langostas". “Pedimos prestados 40.000 rupias a través de esquemas de microfinanciación para invertir en la agricultura. Ahora, toda esa cantidad se ha ido ".

Pakistán incurrirá en pérdidas de alrededor de  2,5 mil millones de dólares en cultivos de invierno, como el trigo, y otros 3 mil millones en los cultivos de verano que se están plantando ahora, según la Organización de las Naciones Unidas para la Alimentación y la Agricultura (FAO).

Un agricultor cuya cosecha de trigo fue eliminada por las langostas en la provincia de Baluchistán

Esto será económicamente devastador para un país donde la agricultura representa el 20% del PIB y el 65% de la población vive y trabaja en áreas agrícolas. Pakistán ya sufre una inflación paralizante, que ahora está en su punto más alto en 12 años, y la carga económica sin precedentes impuesta por la pandemia de coronavirus.

El costo de la harina y las verduras ya había aumentado un 15% este año, y la infestación de langostas podría hacer que incluso los alimentos básicos sean inaccesibles.

Ismail Rahoo, ministro de agricultura del estado de Sindh, describió la plaga como una "amenaza peligrosa y catastrófica para la economía, la agricultura y la seguridad alimentaria en Pakistán".

“Este año será diez veces peor que el año pasado. Están atacando desde tres lados ”. “Las langostas y sus huevos ahora han cubierto 50.000 kilómetros cuadrados de tierras de cultivo. Esperamos que infesten más de 5 millones de hectáreas. Y no solo están atacando la provincia de Sindh, sino también las áreas agrícolas de Punjab y Baluchistán ”.

Las fuertes lluvias en la península arábiga en 2019 desencadenaron un crecimiento explosivo en la población de langostas, y comenzaron a causar problemas en India, Pakistán y varios países africanos el año pasado. La segunda generación es 20 veces más grande. Las langostas se mueven en enjambres de hasta 50 millones, pueden viajar 90 millas por día y ponen hasta 1.000 huevos por metro cuadrado de tierra.

Rahoo dijo que el gobierno federal había ignorado varias solicitudes para rociar pesticidas del aire, algo que dijo que el gobierno estatal de Sindh no tenía los recursos para hacer.

Muhammad Akram Dashti, un senador de Baluchistán, pronunció un discurso en el parlamento en mayo de 2019 instando al gobierno federal a comenzar a prepararse para la plaga de langostas que acababa de surgir en su provincia.

"Podría haberse evitado". “Planteé este problema cuando se limitó a una división de la provincia de Baluchistán. Es responsabilidad del gobierno federal ayudar a los agricultores contra tal destrucción, pero el gobierno federal no lo tomó en serio. Solicité la fumigación de cultivos una y otra vez. No pasó nada."

Ahora, dice, es demasiado tarde. "Muchas personas morirán de hambre".

RECONOCIENDO A JOAN EARDLEY

El  centenario de Joan Eardley

The Green Scarf, s.d., gouache and ink

Es considerada como una de las artistas más importantes y originales de Escocia, cuyo logro del reconocimiento internacional se vio estancado por su muerte por cáncer de mama a la edad de 42 años.

Ahora la familia, los amigos y los admiradores de Joan Eardley están pidiendo una gran exposición cuando se acerca su centenario, para llevar su trabajo sorprendente y envolvente a un público más amplio.

 Joan Eardley dibujando. Fotografía de Audrey Walker. Colección: Galería Nacional 
Escocesa de Arte Moderno. 

"Este es un momento difícil para nuestras principales galerías públicas, con exposiciones aplazadas o canceladas", dice Frances Spalding, historiadora del arte. “Si una de estas instituciones quiere retomar un centenario en el otoño de 2021, entonces que sea un show poderoso sobre Joan Eardley."

Día de invierno, Catterline. Joan Eardley.

 “Hace mucho tiempo que está pendiente la oportunidad de compartir su experiencia inmersiva de 'solo vastos desechos y vastos mares y vastas áreas de acantilados' en Catterline, un pequeño pueblo de pescadores en la costa de Kincardineshire; o 'esta riqueza que tiene Glasgow ' que encontró en Townhead. Murió en 1963, pero su trabajo sigue siendo irresistiblemente vital”.

Eardley nació en 1921 y se mudó con su familia de Londres a Glasgow cuando era adolescente. Se matriculó en la escuela de arte de la ciudad, donde su estilo en desarrollo estuvo fuertemente influenciado por los coloristas escoceses.

Después de viajar a Europa con una beca, regresó a Glasgow, donde instaló un estudio en Townhead, un conjunto de viviendas superpobladas en el centro de la ciudad. Trabajando en tizas y óleo, se la podía ver transportando su caballete en un viejo cochecito, y los niños locales la encontraron con fascinación, sin duda apreciando los pocos centavos que les ofreció para sentarse a posar para ella. Atraída por el destartalado parentesco del lugar, se hizo amiga de varias familias locales, en particular los 12 hermanos Samson, que se convirtieron en sus modelos habituales.

Los maravillosos niños de Joan Eardley

Mientras que las representaciones de pobreza de Eardley han invitado a las comparaciones con Van Gogh, Muriel Gray, la presidenta de la Escuela de Arte de Glasgow, recuerda haberse sorprendida de una pintura de las chicas Samson cuando era una niña, y luego quedó fascinada por su trabajo como estudiante.

Gray, quien también se declaró "desconcertada" por la falta de una celebración centenaria, explica: "Esas pinturas eran tan inquietantes. La gente habla de su humanidad al pintar niños en harapos, pero tal vez ella vio algo aún más profundo, sobre lo que la pobreza les hace a los niños ".

Día de invierno, Catterline, de Joan Eardley. 

Eardley hizo un cambio brusco de retratos a paisajes después de pasar un tiempo en la costa noreste mientras se recuperaba de las paperas. Al enterarse de que se acercaba una tormenta, tomaría el próximo tren desde Glasgow a Stonehaven, y haría el resto del viaje a Catterline en su Lambretta.

Allí creó sus panoramas elementales de tierra y mar con pintura de textura gruesa, trabajando al aire libre y asegurando las enormes tablas que usaba con cuerdas y rocas.
Eardley murió tres meses después de ser diagnosticada con cáncer de seno en 1963. Había estado demasiado enferma para asistir a su primera exposición individual en Londres ese año. Sus cenizas fueron esparcidas en la playa de Catterline.

Ella era "una paisajista de genio conmovedor", dice Laura Cumming, autora y crítica de arte de The Observer, quien la describe como "una de las artistas más originales e independientes que jamás haya existido".

Children and Chalked Wall 3, 1962-1963. Fotografía: © Estate of Joan Eardley. Todos los derechos reservados, DACS 2016

“Crecí amando su trabajo en mi Edimburgo natal, donde sus pinturas estaban a la vista en los museos públicos. Por lo tanto, es un shock y un escándalo para mí que en todos estos años no haya tenido ese reconocimiento fuera de Escocia. Esto equivale a ignorar a un Käthe Kollwitz, un Gwen John o un Louise Bourgeois." 

Si bien las Galerías Nacionales de Escocia en Edimburgo han hecho mucho para consolidar su reputación con dos espectáculos importantes en 2007 y 2017, Glasgow aún no ha ofrecido a Eardley un reconocimiento similar. Si bien se dice que ambas ciudades están considerando eventos más pequeños para 2021, los entusiastas creen que ninguna institución importante que aproveche la oportunidad presentada por su año centenario revela una falta de visión desconcertante.

Anne Morrison, sobrina de Eardley, ceramista con sede cerca de Glasgow, dice que siempre está sorprendida de "cuántas personas conocen su trabajo y dicen que no pueden ver lo suficiente". Cien años parece el momento adecuado para tener un gran espectáculo”.

POEMA

Manifiesto

Amelia Biagioni

Yo me resisto,

en la calle de los ahorcados,

a acatar la orden

de ser tibia y cautelosa,

de asirme a la seguridad,

de acomodarme en la costumbre,

de usar reloj y placidez,

aventura a cuerda,

palabra pálida y mortal

y ojos con límites.

Yo me resisto,

entre las muelas del fracaso,

a cumplir la ley de cansarme,

de resignarme,

de sentarme en lo fofo del mundo

mortecina de una espada lánguida,

esperando el marasmo.

Yo me resisto,

acosada por silbatos atroces,

a la fatalidad

de encerrarme y perder la llave

o de arrojarme al pozo.

Con toda la médula

levanto, llevo, soy el miedo enorme,

y avanzo,

sin causa,

cantando entre ausentes.

EL PRÍNCIPE Y LA CORISTA

"Bertie" en el Medio Oriente

Mark Brown  

 Lugares de interés de la maravilla: Fotografías del Royal Tour de 1862 - exposición en línea del 12 de junio.
Fotografía: Royal Collection Trust

El futuro  Edward VII , caído en desgracia fue enviado al extranjero con el fotógrafo victoriano Francis Bedford

Fue una gira real diseñada para preparar a un joven príncipe para su futuro papel como rey, pero también un medio para sacarlo del camino después de su aventura calamitosa con una corista.

Se exhibirán fotografías notables de la gira real de 1862 de Medio Oriente por el futuro Edward VII en lo que será el primer espectáculo solo en línea organizado por el Barber Institute of Fine Arts en Birmingham.  Las imágenes, tomadas por Francis Bedford, son de lo que fue la primera gira real británica documentada a través de la fotografía.

Muestran al Príncipe de Gales admirando sitios históricos asombrosos, incluidas las pirámides de Egipto y los templos en ruinas de Karnak en Tebas. Pero también arrojan luz sobre los asuntos privados de la familia real en el sentido de que la gira siguió un enlace que el príncipe, conocido como Bertie, tuvo con una actriz irlandesa del music hall, Nellie Clifden.

"¿Cómo pudiste?", Le escribió su desesperado padre, el Príncipe Alberto . "¡Entregarse en las manos de una de las especies humanas más abyectas, ser iniciada por ella en los misterios sagrados de la creación, que deben ser envueltos en santo temor hasta que sean tocados por manos puras y sin mancha!"

 Las fotografías de Francis Bedford son un registro notable de la gira real de 1862. Fotografía: Royal Collection Trust

La aventura fue en 1861, también el año de la muerte de Albert. En 1863, Bertie se casó con la princesa danesa Alexandra. En el medio, su madre Victoria, ansiosa por que él estuviera fuera de su vista, insistió en los cinco meses de "visita" a los dominios otomanos.

Se decidió que Bertie debería estar acompañado por Bedford, uno de los fotógrafos más exitosos y respetados de Gran Bretaña. "Fue el primer fotógrafo incrustado en una gira real", dijo Robert Wenley, subdirector del Barber. "El medio en sí solo tenía una generación de antigüedad, por lo que toda la combinación es fascinante".

Wenley dijo que la gira fue sobre el príncipe aprendiendo las formas del mundo en términos de su papel político y constitucional.

La exposición es la tercera colaboración anual entre el Barber, la Royal Collection y la Universidad de Birmingham, una asociación que tiene como objetivo capacitar a curadores de carrera temprana en un entorno profesional.

Debía ser una exposición física en el Barber, pero ahora, organizada por los estudiantes, estará abierta a un público mucho más amplio como el primer espectáculo de la galería solo en línea.

 El Barber Institute dice que el programa en línea es una "oportunidad fabulosa para apreciar realmente la belleza y la habilidad
 técnica de las imágenes". 

Las fotografías son magníficas y a menudo sorprendentemente hermosas. “Debido al proceso, obtienes una gran cantidad de detalles en ellos y uno de los grandes beneficios de que nos conectemos en línea es que las personas podrán acercarse a las imágenes y verlas de cerca.

"Será una oportunidad fabulosa para apreciar realmente la belleza y la habilidad técnica de las imágenes".

"Vistas de la maravilla: las fotografías del Royal Tour de 1862" estarán en línea a partir del 12 de junio.